Organizada por Lucullus, la Asociación Gastronómica Francesa en Argentina, la feria funcionará de 11 a 18:30 h, con entrada libre y gratuita. La propuesta reúne diferentes proyectos gastronómicos y permite armar el recorrido según el antojo: algo dulce, una pausa para comer, productos para llevar o simplemente caminar entre los distintos stands.

Si es la primera vez que vas, estas son cuatro propuestas para tener en el radar:

1. Las Dinas: chacinados y embutidos artesanales

Para quienes prefieran una propuesta vinculada con los productos de charcutería, Las Dinas participará de la feria con una selección de chacinados y embutidos artesanales. Su presencia suma al recorrido una alternativa centrada en productos elaborados a base de carnes, en sintonía con una de las tradiciones gastronómicas asociadas a la mesa francesa.

2. Catering Topinambour: del salmón al boeuf bourguignon

Entre las opciones saladas estará Catering Topinambour, que llevará una selección de preparaciones para recorrer diferentes sabores de la cocina francesa. Su propuesta incluirá brioche de salmón, ostras, couscous con merguez y boeuf bourguignon, además de crème brûlée para cerrar el recorrido con una alternativa dulce.

3. Santi Cheese Market: quesos y sándwiches

Para hacer una pausa durante el paseo, Santi Cheese Market llevará una propuesta que reúne sándwiches gourmet, quesos artesanales y snacks de queso. Una alternativa pensada para quienes quieran comer algo durante la recorrida o sumar productos a su paseo por los distintos puestos de la feria.

4. Cinna: café, roll y bebidas

La propuesta de Cinna estará orientada a acompañar el recorrido con opciones para una pausa. El stand ofrecerá roll, café, té, agua y otras bebidas, sumando una alternativa para quienes busquen sentarse a tomar algo o hacer una parada durante la visita.

Pero no todo circulará alrededor de la comida. La agenda también incluirá masterclasses gastronómicas, pensadas para acercarse a técnicas y preparaciones vinculadas con la cocina francesa. El domingo 11 de octubre, además, Mariana Crole se presentará a las 14:30 y a las 16:30 h, sumando música y espectáculo a la jornada.

La Feria Francesa invita así a convertir una salida de fin de semana en un pequeño viaje gastronómico: recorrer los stands, descubrir nuevos proyectos, hacer una pausa para comer algo dulce o salado y disfrutar de la programación al aire libre.

La Feria FrancesaSábado 10 y domingo 11 de octubreDe 11 a 18:30 hPlaza Francia, Recoleta, Buenos AiresEntrada libre y gratuita

Según pudo saber LA NACION, el músico llevaba varios días internado en el Hospital Italiano y falleció durante la mañana de este miércoles 7 de octubre.

Una vida ligada a la música

Piero Antonio Franco De Benedictis nació el 19 de abril de 1945 en Galípoli, en la región italiana de Apulia. Aunque nació en Italia, fue en Argentina donde desarrolló gran parte de su carrera y se convirtió en una de las voces reconocidas de la canción popular.

A lo largo de varias décadas, construyó un repertorio que atravesó distintas generaciones. Sus canciones hablaban de vínculos, sentimientos y situaciones cotidianas, con una forma de interpretar que se convirtió en parte de su identidad artística.

Entre todos sus temas, hubo uno que quedó especialmente asociado a su nombre: “Mi viejo”.

“Mi viejo”, la canción que quedó en la memoria

“Mi viejo” se convirtió en uno de los grandes clásicos de la carrera de Piero y en una canción que, con el paso de los años, trascendió el ámbito musical.

El tema, con letra de José Tcherkaski y música de Piero, está dedicado a la figura paterna y construye, a través de su letra, el retrato de un padre visto desde la mirada de su hijo. Esa historia sencilla y cercana hizo que la canción se instalara en la memoria de varias generaciones.

Con el tiempo, “Mi viejo” pasó a formar parte de homenajes, celebraciones familiares y distintos momentos en los que la figura del padre ocupaba un lugar central. Para muchos, la voz de Piero quedó inevitablemente ligada a esa canción.

Pero su trayectoria fue mucho más extensa que ese clásico. Durante su carrera, el cantante editó numerosos discos, recorrió escenarios y sostuvo una presencia activa dentro de la música popular argentina.

Su estilo y sus canciones le permitieron construir un vínculo particular con el público, que lo acompañó durante décadas.

La noticia de su muerte se conoció este miércoles 7 de octubre y generó repercusión entre quienes crecieron escuchando sus canciones.

Piero murió a los 81 años y dejó una trayectoria marcada por una canción que se convirtió en parte de la memoria afectiva de varias generaciones.

Aries

El día puede encontrar una salida más liviana a algo que venía pesando. Tenés margen para avanzar, siempre que no quieras resolver todo de una vez.

Mi consejo para hoy: Permitite ir a tu propio ritmo.

Mi clave para vos: Un mantel tendido al sol.

Tauro

La Luna en Virgo te ayuda a ordenar tus prioridades, y el buen aspecto del Sol con Júpiter le suma una sensación de confianza que te puede venir muy bien. Algo sencillo puede devolverte el entusiasmo.

Mi consejo para hoy: Prestá atención a lo que sí está funcionando.

Mi clave para vos: Una fruta fresca.

Géminis

Una idea puede crecer si dejás de analizarla tanto y te permitís jugar un poco con ella. El día favorece los intercambios que abren posibilidades, en lugar de encerrarte en una única respuesta.

Mi consejo para hoy: Dejá una puerta abierta a lo inesperado.

Mi clave para vos: Música de fondo.

Cáncer

La Luna en Virgo puede ayudarte a poner orden en algo que venía ocupando demasiado espacio mental. El clima general es generoso y te permite mirar una situación desde un lugar menos exigente.

Mi consejo para hoy: No conviertas cada detalle en un problema.

Mi clave para vos: Una ramita de lavanda bajo la almohada.

Leo

Júpiter en tu signo recibe el impulso amable del Sol y puede devolverte la confianza, las ganas de disfrutar y una sensación de que vale la pena apostar por algo: la Luna en Virgo te ayuda a darle una forma concreta.

Mi consejo para hoy: Confiá en lo que te entusiasma.

Mi clave para vos: Texturas suaves.

Virgo

La Luna sigue en tu signo y te deja especialmente atenta a todo lo que necesita orden o ajuste. El sextil del Sol con Júpiter le suma una perspectiva optimista: no todo tiene que estar perfecto para que puedas disfrutarlo.

Mi consejo para hoy: Permitite celebrar un poco antes de terminar todo.

Mi clave para vos: Una mesa de trabajo despejada.

Libra

El Sol avanza hacia el sextil con Júpiter y puede devolverte una cuota de confianza que te venía faltando. La Luna en Virgo te ayuda a distinguir entre lo que realmente querés y aquello que simplemente esperás de vos misma.

Mi consejo para hoy: Elegí desde el deseo, no desde la obligación.

Mi clave para vos: Tu perfume favorito.

Escorpio

El clima puede ayudarte a ordenar algo que venía moviéndose por debajo de la superficie. La energía del Sol y de Júpiter favorece una mirada amplia, incluso sobre aquello que todavía no querés mostrar demasiado.

Mi consejo para hoy: No necesitás tener todas las respuestas.

Mi clave para vos: Una ventana iluminada desde adentro.

Sagitario

Júpiter, regente de tu signo, recibe un aspecto favorable del Sol y eso puede devolverte las ganas de salir y ampliar horizontes. La Luna en Virgo aporta el criterio necesario para que el entusiasmo no quede solamente en una idea.

Mi consejo para hoy: Seguí la pista que te entusiasma.

Mi clave para vos: Un folleto de viajes.

Capricornio

La Luna en Virgo puede ayudarte a recuperar la sensación de control sobre algo que estaba desordenado. El contacto del Sol con Júpiter abre una posibilidad interesante: no todo tiene que depender de tu esfuerzo para salir bien.

Mi consejo para hoy: Permití que algo te resulte fácil.

Mi clave para vos: El descanso de una escalera de mármol.

Acuario

El Sol en Libra y Júpiter en Leo favorecen una mirada amplia sobre tus vínculos y sobre el lugar que querés ocupar en ellos. La Luna en Virgo te ayuda a detectar qué ajuste pequeño puede hacer una gran diferencia.

Mi consejo para hoy: No subestimes un cambio por ser pequeño.

Mi clave para vos: Un botón de nácar.

Piscis

La Luna en Virgo puede ayudarte a ordenar los pensamientos y emociones que venían mezclándose. El acercamiento entre el Sol y Júpiter suma una nota de optimismo y te recuerda que no todo necesita ser comprendido para poder disfrutarse.

Mi consejo para hoy: Confiá un poco más en lo que te hace bien.

Mi clave para vos: Una glicina en flor.

Algunas llegan con novelas o cuentos; otras, con memorias y textos autobiográficos. Hay experiencias cercanas a la muerte, migraciones, madres e hijas, parejas, amistades, comida, música y hasta una isla desierta. En común, una mirada personal y una escritura capaz de convertir lo íntimo en una historia que también nos habla a nosotras.

Valeria Luiselli: Principio, medio, fin

(Feltrinelli Editores, $40.900)
La historia de una madre y una hija, y un clan de mujeres atravesadas por el mito de Proteo, por la fortaleza para encontrar su lugar en el mundo, por la valentía para huir, encontrarse y seguir.

Amélie Nothomb: Psicopompo

(Anagrama, $24.900)
Una nouvelle autobiográfica que logra unir con maestría la pasión por los pájaros, las migraciones de la autora belga por el trabajo de su padre, la relación con sus padres y el arte de narrar.

Hebe Uhart: Del cielo a casa

(Adriana Hidalgo, $22.000)
Diecisiete cuentos que despliegan la pluma exquisita de la autora argentina. Escenas cotidianas que se vuelven, en clave de fantasía, una reflexión profunda sobre las relaciones humanas.

Margarita Garcia Robayo: Primera persona

(Anagrama, $37.500)
Con franqueza e ironía, estos once relatos autobiográficos se adentran en los territorios más íntimos para cuestionar la familia, el hogar, la pareja y el sexo, y dar los pincelazos de toda una vida.

Nora Ephron: Gente a cenar

(Libros del Asteroide, $39.900)
Un libro íntimo y divertido que reúne textos inéditos de la autora norteamericana sobre la comida, los bolsos, las arrugas y su vida íntima. Como sentarse a cenar con una buena amiga.

Maggie O' Farrel: Sigo aquí

(Libros del Asteroide, $41.900)
La autora de Hamnet presenta una serie de relatos muy personales, en los que cuenta sus experiencias cercanas a la muerte. Una forma de adentrarse en el pensamiento de una de las autoras más reconocidas de los últimos tiempos.

Valeria Tentoni: La vida privada 

(Seix Barral, $28.900)
Dos mujeres en una isla desierta: una escritora autoexiliada y una fan que no parece darle tregua. Una una honda reflexión acerca de los sinuosos senderos que conectan vida y obra, sin perder jamás el ritmo, el humor y la búsqueda de un significado más allá de las palabras.

Julieta Venegas: Norteña 

(Blatt & Ríos, 26.900)
Estas “Memorias del comienzo” cuentan en primera persona la vida de la cantante en Tijuana y cómo sus lecturas, sus amistades y su música la forjaron para ser quién es hoy.

Patricia Bottale: El umbral

(Planeta, $37.900).
Desde una literatura de la intimidad y de los claroscuros humanos, la autora rosarina se interesa por las zonas ambiguas: aquello que hacemos y después lamentamos, lo que deseamos y no podemos alcanzar, lo que sabemos demasiado tarde, lo que callamos. La exploración de la memoria y de  la condición humana.

Julia Coria: A través del universo

(Tusquets, $29.900)
Julia Coria articula con su destreza narrativa cinco décadas de la historia argentina reciente, en una novela de personajes entrañables que recuperan el sentido de la vida y de la identidad. 

 Formada en turismo y terapia holística, convirtió sus experiencias personales, sus aprendizajes y su permanente búsqueda de sentido en InspiraT, un proyecto que reúne palabras, encuentros y viajes pensados para volver a conectar con una misma.

“Soy una eterna buscadora de sentido”, asegura Luciana. Y no se trata solamente de una frase con la que intenta definirse: es el hilo que conecta su historia, sus elecciones y los distintos caminos que fue recorriendo hasta encontrar su propósito.

- InspiraT nace en medio de un profundo proceso personal ¿Qué descubriste que necesitabas transformar?

- Durante muchísimos años tuve una vida que, desde los parámetros sociales, parecía ideal: familia, trabajo, amigos, dinero, viajes, acceso a muchas cosas. Y, sin embargo, existía en mí una gran incomodidad y, sobre todo, había desaparecido el disfrute.

Mi cuerpo llevaba años dándome señales y yo encontraba la manera de atender cada síntoma para poder seguir. Hasta que llegó el burnout y me paró por completo.

Es lo más parecido a lo que yo considero una muerte lenta y dolorosa. Durante más de un año dejé de trabajar, me aislé, dejé de ver gente. La ansiedad, el pánico, la tristeza y los síntomas físicos ocuparon gran parte de mi vida. Después de tantos años funcionando desde la exigencia y el hacer, necesité un reposo absoluto para comenzar a regular un sistema nervioso que llevaba demasiado tiempo en emergencia.

Fue también un duelo por la persona que había sido y un lento hacer espacio para quien estaba emergiendo. Ya no se trataba de seguir sosteniendo ni resolviendo. Se trataba de escucharme, conocerme de otra manera y, poco a poco, volver a habitarme.

Con acompañamiento terapéutico y aferrada a la vida y a la necesidad de encontrarle un sentido a lo que me estaba pasando, comenzó esa reconstrucción. Y ahí fui comprendiendo que aquello tampoco había empezado con el burnout. Durante gran parte de mi vida había funcionado desde la autoexigencia, la rigidez, el perfeccionismo y la hiperresponsabilidad. Era resolutiva, estaba pendiente de cumplir, de sostener y de hacer todo bien. Hacia afuera me mostraba accesible, amorosa, comprensiva, siempre disponible. Por dentro habitaba una tristeza muy profunda.

La terapia fue fundamental y también lo fue la escritura. Siempre me había gustado escribir, y el journaling se convirtió en una herramienta profundamente terapéutica para mí: un lugar donde vaciar, ordenar, observarme, hacerme preguntas y empezar a poner en palabras lo que me estaba sucediendo. Y fue justamente escribiendo cuando apareció InspiraT.

- Aquello que habías vivido ya no debía quedar solo en el terreno de lo íntimo, sino en una herramienta para acompañar a otras mujeres

- No fue una decisión consciente de un día para otro. Fue algo que se fue revelando de manera muy orgánica mientras atravesaba mi propio proceso.

Al empezar a mirarme con mayor profundidad, también comencé a reconocer mis habilidades. Y descubrí algo que para mí fue muy significativo: muchas de las cosas para las que naturalmente tenía facilidad coincidían con aquello que más disfrutaba hacer.

Mirando hacia atrás reconocí un patrón que había estado presente durante toda mi vida. La gente siempre me había buscado para contarme cosas íntimas, confiarme secretos, hablarme de sus conflictos o pedirme una palabra, una mirada, un consejo.

Me sucedía con amigos y familiares, pero también en el trabajo o con personas que apenas conocía. A veces bastaba una conversación casual para que alguien terminara compartiendo conmigo algo profundamente personal.

Entonces entendí que no eran situaciones aisladas. Había un hilo que atravesaba mi vida: la escucha, la observación, la palabra, la facilidad para generar confianza y también una fascinación genuina por las historias personales, por comprender a cada persona y qué hay detrás de lo que nos pasa.

Mi propia experiencia también me mostró que, aunque cada historia sea única, muchos de los temas que nos atraviesan son universales: el miedo, la soledad, la migración, la pertenencia, los vínculos, la maternidad, la exigencia, el cuerpo, la identidad, los cambios, la búsqueda de sentido. Cada uno los vive desde su propia historia, pero en algún punto todos nos encontramos en lo humano.

Y cuando nació InspiraT y empecé a compartir lo que escribía, todo eso comenzó a adquirir otro sentido. Las experiencias que había vivido, mi manera de observar, mi capacidad de escuchar y mi vínculo con la palabra podían ponerse al servicio de otros.

Y de ahí surgió, de manera muy natural, la necesidad de formarme. Después de mucha búsqueda llegué a la terapia holística y encontré una mirada integral del ser humano con la que me sentí profundamente identificada.

Y eso es lo que quiero ofrecer desde el acompañamiento: un espacio de escucha, comprensión y ausencia de juicio, donde cada mujer pueda transitar su proceso a su propio ritmo, ampliar su mirada, tomar conciencia y, poco a poco, volver a habitarse desde un lugar más propio.

- En este nuevo camino tuviste que soltar mandatos, certezas y antiguas versiones de vos misma

- Iniciar este camino significó, ante todo, un descubrimiento y una conexión. Encontrarle un sentido a mi historia y sentir que podía ponerla al servicio de un propósito mucho más grande que yo.

Fue una búsqueda profunda para reconocer y reorganizar mis habilidades, mis experiencias y aquello que verdaderamente me apasiona. Y ahí empezaron a encontrarse tres mundos que habían estado presentes en distintos momentos de mi vida.

La palabra, a través de la comunicación. El acompañamiento, desde mi fascinación por las historias personales, la escucha y el encuentro con otras mujeres. Y las experiencias y los viajes, una de mis grandes pasiones y también parte de mi formación profesional en Turismo.

Empezar de nuevo después de los 50 me enfrentó también a la incertidumbre económica, profesional y social de dejar una vida en la que estaba muy bien posicionada. Pero, paradójicamente, cuanto más fui soltando la necesidad de encontrar mi valor afuera, más empecé a reconocer mi propio poder adentro.

Por eso este nuevo camino no significó convertirme en otra persona sino integrar muchas partes de mí que habían vivido separadas y empezar a elegir desde la mujer que soy hoy. 

Qué dijo Nora Colosimo sobre la reconciliación de Zaira Nara y Jakob von Plessen

Zaira Nara y Jakob von Plessen estuvieron juntos durante varios años y son padres de Malaika y Viggo. La pareja había anunciado su separación en 2022, después de un período de desgaste y distintos rumores que rodearon a la relación. Durante el tiempo que estuvieron distanciados, ambos continuaron vinculados por sus hijos. Zaira, además, tuvo posteriormente una relación con el polista Facundo Pieres, mientras que Jakob mantuvo un perfil más alejado de la exposición mediática. Ahora, después de cuatro años, decidieron darse una nueva oportunidad. La noticia marca un nuevo capítulo en una historia que comenzó en 2015, cuando ambos iniciaron un vínculo a distancia: él se encontraba viviendo en el exterior y durante varios meses se comunicaron antes de conocerse personalmente.

Ahora bien, sobre su reciente reconciliación fue Nora Colosimo, la mádre de Zaira y Wanda quien confirmó la noticia. “Esta parte es la que a Zaira no le gusta del laburo, pero como yo soy una angelita fui a la fuente y se lo pregunté. Y ella me dijo: ‘Mirá, mamá, sí, yo te autorizo’”, contó Colosimo en el programa de América. La mamá de Zaira se mostró muy feliz por la decisión de su hija y destacó especialmente el vínculo que la modelo y el empresario lograron mantener durante los años en los que estuvieron separados. “Creo que cuando uno se separa es recién cuando conoce a la otra persona. Y ellos son dos personas muy buenas, siempre hubo mucho amor, siempre se respetaron mucho. Así que felizmente, sí”, expresó Colosimo.

Además, remarcó que la separación sentimental no significó una ruptura familiar, especialmente por el vínculo que ambos conservaron como padres de Malaika y Viggo. “Estoy muy contenta. La familia nunca se rompió porque son muy buenos padres”, aseguró.

¿Zaira Nara y Jakob von Plessen volvieron a convivir?

Una de las preguntas que surgió inmediatamente después de conocerse la reconciliación fue si la pareja ya había decidido volver a vivir bajo el mismo techo. Durante su participación en LAM, le consultaron a Nora Colosimo sobre ese punto. Sin embargo, la mamá de Zaira prefirió no brindar detalles sobre la intimidad de la pareja. “Es todo lo que tengo para decir y es un montón”, respondió, dejando sin confirmar si la modelo y el empresario ya retomaron la convivencia.

Por el momento, lo que sí quedó confirmado es que Zaira y Jakob volvieron a estar en pareja y que la decisión cuenta con el respaldo de sus hijos y de su entorno familiar. La propia Nora destacó que, pese a los años de separación, ambos lograron preservar un vínculo de respeto y afecto como padres.

1. Crear una joya juntas

Si mamá disfruta de los objetos con historia, el workshop de joyería artesanal de LOVE LOLA propone un plan diferente para compartir. En su estudio de Palermo Soho, la experiencia invita a crear desde cero una pieza propia utilizando la técnica de la cera perdida.

Durante el encuentro, cada participante puede diseñar un anillo o un dije y trabajar en su creación acompañada por Paula Vidal, fundadora y diseñadora de la marca. No hace falta tener experiencia previa: la propuesta está pensada para aprender el proceso y llevarse una pieza hecha con las propias manos.

El workshop incluye todos los materiales, el anillo fundido en bronce y un desayuno para compartir durante la mañana. Para quienes prefieren regalar una pieza ya terminada, LOVE LOLA también cuenta con opciones de joyería personalizada en plata 925, con iniciales, nombres o fechas. Cada pieza se realiza de manera artesanal y se entrega lista para regalar.

Datos:

• Fechas del workshop: 17 y 31 de octubre
• Horario: de 11 a 13 hs
• Lugar: Thames 1872, Palermo Soho
• Precio: $129.990 por persona
• Instagram: @lovelolaaccesorios
• Cupos: limitados

2. Un día de spa para olvidarse de la rutina

Para una mamá que necesita una pausa, Casa Ikaria Spa, el espacio de bienestar de Sheraton Greenville, propone distintos planes para regalar tiempo de descanso. Está ubicado en Hudson, a unos 25 minutos de la Ciudad de Buenos Aires, y combina espacios rodeados de naturaleza con circuito de aguas, masajes y propuestas gastronómicas.

Una de las opciones es Essential Escape, una experiencia de cuatro horas que incluye kit de spa, acceso a la piscina climatizada indoor/outdoor, circuito de aguas con jacuzzi, ducha escocesa e hidromasajes, sauna húmedo y seco y un masaje de 50 minutos, que puede ser relajante o descontracturante.

Para quienes quieren convertir el regalo en una jornada completa, Signature Retreat suma ocho horas de bienestar. Además del acceso al circuito de spa y un masaje de 50 minutos, incluye almuerzo saludable en Pura Criollo Bar, piscina climatizada indoor/outdoor, espacio de meditación y relajación, una copa de vino orgánico y una selección de patisserie.

También existe la posibilidad de regalar una estadía para dos, con desayuno, acceso al spa y diferentes servicios del hotel.

Datos:

• Essential Escape: $145.000 por persona
• Signature Retreat: $195.000 por persona
• Estadía: desde $315.000 por noche
• Fechas de la estadía: noches del 16 o 17 de octubre
• Disponibilidad spa: domingo a viernes, dentro del horario del spa
• Ubicación: Hudson
• WhatsApp: +54 9 11 2658-2615
• Instagram: @casaikariaspa / @sheratongreenville
• Importante: las experiencias de spa no son válidas para feriados, sábados ni fechas especiales

3. Spa y una tarde de té en Recoleta

Si la idea es quedarse en la ciudad, Grand Brizo Bel Air propone diferentes experiencias para celebrar el Día de la Madre sin necesidad de hacer una escapada.

El hotel cuenta con el spa Estado Puro, donde se puede acceder a un circuito de bienestar que incluye sauna húmedo y seco, ducha sensorial, balde revitalizante, jacuzzi climatizado y camastros calefaccionados.

Una de las propuestas es Spa Ritual, que permite disfrutar del circuito completo durante el día. También está Total Reset Experience, pensada para compartir entre dos: incluye dos masajes relajantes o descontracturantes de 25 minutos, acceso al circuito de spa y una tarde de té para dos.

La propuesta gastronómica se disfruta en Tierra Restaurante, con una tarde de té que combina pastelería de autor, bombones, mini gateaux, mini sándwiches, alfajores y scones con mermelada y queso crema, acompañados por infusiones de Tealosophy o cafetería, jugo y una copa de espumante. También hay una alternativa sin TACC y otra opción saludable con yogur, granola y frutas frescas.

Para sumar una propuesta con vinos, también está Wine&Spa, que combina dos masajes relajantes de 25 minutos, acceso a las instalaciones del spa y una degustación de vinos, fiambres y quesos.

Datos:

• Tarde de té: todos los días, de 16 a 19 hs
• Total Reset Experience: disponible todos los días, de 9 a 20 hs
• Dirección: Arenales 1462, Buenos Aires
• Teléfono: +54 9 11 3296-1732
• Instagram: @hotelgrandbrizo.belair
• Restaurante: recepcion.belair@grandbrizohoteles.com
• Importante: la tarde de té está abierta al público y no es necesario estar alojada en el hotel.

La masacre de Flores será contada en una serie

Producida por 100 Bares, la serie documental presenta la historia de resiliencia de Matías Bagnato, único sobreviviente del incendio ocurrido en 1994 en el barrio porteño de Flores, en el que murieron sus padres, sus dos hermanos menores y un amigo de la familia.

"Lo que en un primer momento parecía una tragedia inexplicable reveló luego una trama de amenazas, violencia y venganza que culminó con la condena de Fructuoso Álvarez González, señalado como responsable del crimen", dice la sinopsis oficial de lo nuevo de Campanella para HBO Max.

Juan José Campanella reconstruye La masacre de Flores

Dirigida por Augusto Tejada, La masacre de Flores cuenta con producción ejecutiva de Juan José Campanella, quien, además de ocupar ese rol detrás de cámaras, se pone al frente de ellas como parte fundamental de las conversaciones que atraviesan el relato.

A través del testimonio de Matías en primera persona, junto con las voces de familiares, periodistas, abogados, integrantes del tribunal, amigos y personas que formaron parte del caso desde sus inicios, la docuserie recorre los acontecimientos que desembocaron en el crimen y también las décadas posteriores, atravesadas por el miedo, la exposición pública y una incesante búsqueda de justicia.

"Al día de hoy me cuesta dormir. Tuve que convivir 30 años con la peor palabra del mundo, que es miedo", dice en un fragmento del adelanto Matías Bagnato, a quien quizás recuerden como participante de Gran Hermano 3.

Así, HBO Max deja en claro la perspectiva íntima de una serie que pondrá el foco en qué significa sobrevivir cuando las consecuencias de un crimen se extienden mucho más allá de una condena.

Cuándo se estrena La masacre de Flores en HBO Max

La serie documental, que propone una mirada que va más allá de la dimensión policial del caso, se estrena el jueves 22 de octubre en HBO Max.

De la Fiesta del Poncho al Monumental

Soledad Pastorutti cantó para la gran despedida de Lionel Messi en el Estadio Monumental y su presencia se hizo viral, no sólo por su talento a la hora de interpretar "Brindis", también un accesorio que llevó durante su show se volvió viral. Se trata de un poncho tejido con la bandera argentina que la cantante combinó con un look total white. En este sentido, la prenda acompañó a Sole durante una noche histórica para el fútbol argentino y tiene detrás una historia ligada a la tradición textil de Catamarca.

La prenda en cuestión es el denominado Poncho Bandera, una pieza confeccionada por los artesanos Graciela Carrasco y Ramón Baigorría, integrantes del taller familiar Rúa Chaky, de la localidad de Belén. La artista argentina había recibido el poncho como regalo el pasado 19 de julio, durante su presentación en la edición número 55 de la Fiesta Nacional e Internacional del Poncho, en Catamarca. Aquella noche, la artista celebró sus 30 años de trayectoria y fue reconocida por su participación en el festival. La ministra de Cultura, Turismo y Deporte de Catamarca, Daiana Roldán, fue quien le entregó la prenda, confeccionada especialmente por los artesanos catamarqueños.  Tres meses después, el mismo poncho viajó desde Catamarca hasta el estadio Monumental para acompañar a La Sole en uno de los momentos más importantes de la carrera de Lionel Messi. 

Un diseño inspirado en la bandera argentina

El Poncho Bandera no nació especialmente para la despedida de Messi. Su diseño tiene varios años de historia y fue creado por Graciela Carrasco y Ramón Baigorría a partir de una convocatoria vinculada con los festejos por el Bicentenario de la Argentina, en 2010. La pieza toma como inspiración los colores celeste y blanco de la bandera nacional y tiene al Sol como uno de sus elementos centrales. Con el tiempo, el diseño se convirtió en una de las creaciones distintivas del taller Rúa Chaky y en una pieza representativa de la artesanía textil catamarqueña.

Cabe destacar que el emprendimiento familiar tiene una extensa tradición vinculada al trabajo con lana y a la elaboración artesanal de ponchos. Sus integrantes mantienen técnicas textiles transmitidas a través de varias generaciones.

El inesperado trueque con un jugador de la Selección

Pero la historia del poncho tuvo un capítulo inesperado en pleno Monumental. Después de cantar “Brindis” y mientras Messi pronunciaba su discurso ante los hinchas, Agustín Giay se acercó a Soledad Pastorutti y le hizo una particular propuesta. El defensor de Palmeiras le pidió intercambiar el poncho por el camperón oficial de la Selección Argentina que llevaba puesto. La cantante aceptó y, ante la mirada y las risas de los futbolistas que estaban cerca, se puso inmediatamente la campera albiceleste. 

Giay, de 22 años y surgido de San Lorenzo, había sido titular en el partido frente a Benín, convocado por Lionel Scaloni ante las bajas que sufrió el plantel. De esta manera, terminó llevándose una pieza artesanal que había acompañado a La Sole durante el homenaje a Messi. El intercambio quedó registrado en video y rápidamente comenzó a circular en redes sociales. Así, el poncho que había nacido como una expresión de la tradición artesanal de Catamarca terminó convirtiéndose en uno de los objetos más comentados de una noche histórica para la Selección Argentina.

Zendaya transforma un vestido que usó en la gira de La Odisea

Falta poco para que la estrella vuelva a enloquecer con sus looks durante una nueva gira promocional, la de Duna 3 que se estrena en diciembre, pero mientras tanto se da el lujo de seguir demostrando por qué es la número 1 a la hora de marcar tendencias.

Dando el broche de oro a París Fashion Week, apostó por la moda circular reformulando el vestido que usó en julio pasado, en la misma ciudad, durante la alfombra roja de La Odisea, la taquillera película de Christopher Nolan en la cual interpreta a Atenea.

En esa ocasión, lució un vestido blanco exclusivo de Louis Vuitton, diseñado por Nicolas Ghesquière, con impresionante bolero de encaje en volados, que demandó 800 horas de confección.

Zendaya y un look de alfombra roja, pero con jeans

Zendaya y Law Roach parecen haber quedado enamorados de dicho outfit, negándose a que sea cosa de una sola vez. Por eso, tomaron parte de la pieza y le dieron un aire más casual, no tan glamoroso como el que exigía una premiere mundial.

La idea, que funcionó de maravillas, fue reutilizar los volados con mezclilla, pero eliminando lo teatral al combinarlos con jean, remera blanca y zapatos de punta, una fórmula que conquistó por su estilo relajado sin dejar por ello de ser mega cool.

Esta no es la primera vez que Zendaya demuestra que un gran look puede tener más de una vida. Durante la gira de prensa de The Drama, ella ya había recuperado un vestido marfil de Vivienne Westwood que había llevado originalmente en los Oscar de 2015.

Esta nueva elección es la prueba de que la moda circular es siempre una gran opción, sabiéndola reinterpretar y dándole otra lectura para ocasiones diferentes con algunos cambios básicos y manteniendo mucha personalidad.

Después de Nueva York, Londres y Milán, hay varias tendencias que vuelven a aparecer. Algunas ya las veníamos siguiendo y otras empiezan a tomar todavía más fuerza. Cinco claves que podemos mirar ahora para pensar qué vamos a querer usar en 2027.

El rojo llegó para quedarse

La teoría del rojo inesperado sigue apareciendo en las calles de París. Después de verlo con fuerza en Nueva York y de encontrarlo también en Milán, el color vuelve a convertirse en uno de los grandes protagonistas del street style.

La idea es bastante simple: un look puede ser completamente neutro y sumar una cartera roja, un par de zapatos, un sweater o directamente un abrigo en este tono. Ese único elemento alcanza para transformar el conjunto.

En Milán, además, vimos a Anna Wintour con un abrigo rojo, una de esas imágenes que rápidamente se convierten en referencia dentro de la semana de la moda.

En París, el rojo aparece en distintas versiones y confirma algo que ya veníamos detectando: el color tiene cada vez más presencia fuera de los looks de fiesta y empieza a ocupar un lugar mucho más cotidiano.

Prendas con volúmen 

Las proporciones también están cambiando. En el street style parisino aparecen faldas globo, pantalones amplios y prendas con hombreras que hacen que la ropa tenga mucha más presencia.

La falda globo es una de las piezas que más viene creciendo y aparece combinada con prendas bastante simples, como remeras, camisas o sweaters. Algo similar sucede con los pantalones amplios, que dejan atrás las formas más ajustadas y vuelven a darle protagonismo al volumen.

También aparecen hombros marcados y prendas que se despegan del cuerpo. Para 2027, la apuesta parece estar en jugar con las proporciones y dejar que una sola prenda tenga todo el protagonismo.

Encaje

El encaje ya venía apareciendo entre las tendencias de las últimas temporadas, pero en París vuelve a verse en la calle con una clave que lo hace mucho más fácil de incorporar: se lleva de día.

Una camisa de encaje con jean, un top debajo de una campera, una pollera combinada con una prenda más casual o un vestido llevado con zapatos de todos los días son algunas de las formas en las que aparece.

La gracia está justamente en mezclarlo. El encaje puede seguir teniendo ese costado más sensual y nocturno, pero también puede formar parte de un look completamente cotidiano.

Después de haberlo visto durante las temporadas anteriores, el street style parisino confirma que es una tendencia que todavía tiene bastante para dar.

Pantalones capri

Los pantalones pescadores o capri también dicen presente. La silueta que tuvo su gran momento en los años 2000 regresó hace algunas temporadas y continúa apareciendo entre los looks de street style de las grandes capitales de la moda.

El largo por debajo de la rodilla deja el calzado en primer plano y permite jugar con zapatos protagonistas, ballerinas, sandalias o incluso zapatillas.

En París aparecen tanto en versiones más clásicas como en propuestas de denim o con diferentes texturas. Y algo que cambia respecto de aquel primer regreso es la forma de combinarlos: hoy se llevan con prendas actuales que hacen que el look se sienta mucho más 2027 y menos como una recreación de los 2000.

Rosa Soft

El rosa continúa presente, pero en una versión mucho más suave. El rosa soft aparece en prendas y accesorios y se suma a esa paleta de tonos delicados que venimos viendo en las distintas semanas de la moda.

Es un color fácil de combinar porque funciona con blanco, gris, marrón, negro y denim. También permite incorporarlo en pequeñas dosis, desde una cartera o un par de zapatos hasta una camisa, un sweater o una pollera.

La clave, más que esperar un golpe de suerte, estaría en reconocer las oportunidades y tomar decisiones con cierta planificación. Estos son los tres signos que aparecen mejor aspectados en el plano económico.

Serpiente: aprovechar la experiencia y los contactos

Las personas nacidas bajo el signo de la Serpiente suelen asociarse con la intuición, la capacidad de análisis y una mirada estratégica. Según estas predicciones, los próximos tres meses podrían traerles oportunidades vinculadas con el trabajo y las finanzas.

Para quienes tienen un emprendimiento o trabajan por cuenta propia, pueden aparecer nuevos clientes, proyectos o alianzas. También podrían retomarse iniciativas que habían quedado en pausa y que ahora encuentran mejores condiciones para avanzar.

En el caso de quienes trabajan en relación de dependencia, el período podría traer mayor reconocimiento profesional, nuevas responsabilidades, una mejora salarial o algún ingreso extra.

La recomendación para la Serpiente es no dejarse llevar por el entusiasmo. Si aparece una oportunidad económica, conviene analizarla antes de tomar decisiones importantes, especialmente cuando se trata de inversiones o gastos grandes. La combinación entre intuición y prudencia puede ser su mejor aliada.

Gallo: una persona clave puede abrir una puerta

El Gallo aparece como otro de los signos que podrían atravesar un período interesante en materia económica.

Una de las claves estaría en los vínculos. Durante los próximos meses podría aparecer una persona que aporte información, un contacto, una propuesta o una oportunidad que ayude a destrabar una situación profesional.

Puede tratarse de un jefe, un colega, un cliente, una pareja o incluso alguien conocido del pasado. Lo importante es estar atenta a esas conversaciones y encuentros que, a primera vista, pueden parecer casuales pero terminar abriendo una nueva posibilidad.

Las personas nacidas bajo este signo suelen destacarse, según la astrología china, por su atención al detalle, su organización y su capacidad para asumir responsabilidades. Esas cualidades podrían favorecerlas especialmente en áreas relacionadas con la administración, las finanzas, la gestión y la toma de decisiones.

Para quienes tienen un emprendimiento, pueden aparecer nuevos clientes o posibilidades de crecimiento. También podría ser un buen momento para explorar trabajos paralelos, proyectos independientes o nuevas fuentes de ingresos.

Si llega una mejora económica, el consejo es aprovecharla para fortalecer la propia organización financiera: ahorrar, ordenar gastos y construir una base que permita sostener ese crecimiento en el tiempo.

Cerdo: nuevas oportunidades a través de los vínculos

El tercer signo señalado por estas predicciones es el Cerdo.

Quienes nacieron bajo este signo suelen ser considerados personas generosas, abiertas y sociables. En los próximos meses, justamente los vínculos podrían convertirse en una de las principales vías para que aparezcan nuevas oportunidades económicas.

Para quienes tienen un negocio, puede ser un momento favorable para encontrar nuevos clientes, recibir propuestas de colaboración o ampliar su red de contactos. En el ámbito laboral también podrían surgir proyectos que permitan desarrollar habilidades que hasta ahora estaban poco exploradas.

Otra posibilidad es que aparezcan ingresos adicionales, ya sea a través de trabajos paralelos, proyectos anteriores que vuelven a generar dinero o propuestas inesperadas.

La contracara está en la tendencia a compartir o disfrutar rápidamente aquello que llega. Si la situación económica mejora, puede ser un buen momento para darse un gusto, pero también para reservar una parte de esos ingresos y armar un fondo de respaldo.

El cansancio, los movimientos y configuraciones del cielo

Si estás experimentando mucho cansancio y sentís agotamiento, y con ello aparece una especie de guerra interior que te lleva a sostener ciertas cuestiones, pero en fondo sentís que ya no podés más, todo esto tiene sentido y sobre todo un motivo. 

Según la astrología, ciertos movimientos y configuraciones en el cielo pueden asociarse simbólicamente con períodos de mayor tensión, emociones intensas y sensación de agotamiento. Así lo explica el astrólogo Pablo Flores que plantea, mediante un posteo en su cuenta de Instagram, que actualmente existe una fuerte tensión por una configuración entre Marte, Plutón, Quirón y Venus, que puede sentirse como una batalla interna.  De acuerdo con el análisis compartido en el posteo, la sensación de agotamiento no estaría relacionada únicamente con el cansancio físico. La astrología plantea que puede existir una especie de “guerra interna”, producto de deseos y necesidades que se encuentran en conflicto. Una parte de nosotros puede querer avanzar mientras otra tiene miedo. También puede aparecer el deseo de soltar frente a la necesidad de controlar, o la búsqueda de amor en contraposición con las ganas de tener libertad.

Vivir en resistencia también agota

El posteo señala que permanecer constantemente en estado de resistencia consume una gran cantidad de energía. Pensar demasiado, intentar controlar las situaciones, ponerse a la defensiva o resistirse a lo que está sucediendo pueden mantener al cuerpo y a la mente en una especie de estado de alerta permanente. Desde esta mirada astrológica, reconocer cuándo estamos tensos y observar qué hay detrás de esa reacción puede ser el primer paso para dejar de gastar energía en aquello que genera conflicto interno.

Otro de los conceptos que plantea el carrusel es el de “campo colectivo”. La idea es que, cuando muchas personas atraviesan al mismo tiempo estados de tensión, miedo o incertidumbre, puede generarse un clima general más pesado. A la propia batalla interna se puede sumar el estado emocional que se percibe alrededor.

La clave está en volver al cuerpo

De acuerdo a Flores, la propuesta es observar qué emociones, miedos o situaciones estamos sosteniendo y buscar formas de recuperar energía. Por otro lado, una de las recomendaciones del posteo es recuperar el contacto con el cuerpo y con aquello que genera placer y bienestar. En el caso de Tauro, el mensaje pone especialmente el foco en la energía de la Tierra y propone buscar espacios de regeneración.

Entre las sugerencias aparecen dormir temprano, comer bien, bailar, disfrutar, agradecer y hacerse masajes. La premisa es permitir que la vida también pueda nutrir y sostener, en lugar de permanecer constantemente en modo exigencia.  Otra de las claves propuestas consiste en elevar la conciencia y salir del estado de resistencia. Para eso, el astrólogo en su posteo invita a observar aquellos momentos en los que aparece la tensión, contener la respiración o surge la necesidad de controlar algo. La propuesta es detenerse, respirar y soltar. Entre las herramientas mencionadas aparecen meditación, mindfulness, yoga, contacto con la naturaleza y momentos de silencio.  El planteo también propone mirar aquello que puede estar detrás del agotamiento. Según esta perspectiva, hay emociones y miedos que necesitan ser reconocidos y procesados, en lugar de simplemente intentar taparlos. Entonces, la invitación es explorar esas emociones y darles un espacio. El posteo incluso sugiere hacerlo, cuando sea posible, con el acompañamiento de un proceso terapéutico.

La última clave: descargar

Finalmente, la astrología propone una última estrategia: “descargar”. Esto implica soltar físicamente aquello que ya no se necesita seguir sosteniendo. Entre las alternativas mencionadas aparecen hacer deporte y practicar técnicas de liberación emocional que permitan trabajar la rabia y la tensión acumulada. El objetivo es recuperar una sensación de liviandad. Ahora bien, ¿Qué hacer si el cansancio persiste? Más allá de la interpretación astrológica, sentirse cansado de manera constante puede tener múltiples causas. Si el agotamiento es intenso, persistente o afecta la vida cotidiana, es importante no atribuirlo únicamente a los astros y consultar con un profesional de la salud.

Su legado no está solamente en los goles, los récords y las copas. También está en las palabras que eligió para hablar de la Selección, de sus compañeros, de los hinchas y de lo que significó para él representar a la Argentina. Estas son 10 frases que resumen distintos momentos de ese recorrido.

Las 10 frases más resonantes de Messi

1. “Fue un orgullo muy grande para mí defender esta camiseta durante más de 20 años”

En su despedida, Messi puso en palabras lo que significó haber representado a la Argentina durante más de dos décadas. Incluso en los momentos más difíciles, aseguró que nunca dejó de luchar por volver a vestir la camiseta nacional.

2.  “Para conseguir objetivos grandes hay que hacer grupos fuertes”.

Messi destacó la importancia de la unión grupal por encima de las individualidades y advirtió que en los momentos difíciles es cuando se nota la verdadera fortaleza del equipo.

3. “Todos los compañeros que tuve al lado siempre dejaron todo por esta camiseta”

Después de atravesar distintas generaciones y momentos deportivos, Messi reivindicó a quienes compartieron con él el camino antes de los grandes títulos. Una manera de recordar que la consagración no fue producto de una sola camada.

4. “Era salir a competirle a cualquiera porque sabía que tenía guerreros al lado”

La frase resume la confianza que Messi desarrolló en el grupo que terminó conquistando la Copa América, la Finalissima y el Mundial. El capitán destacó en varias oportunidades el compromiso de sus compañeros.

5. “Siempre recibí un cariño enorme de todos, desde mis inicios hasta el final”

El vínculo con los hinchas también ocupa un lugar central en su legado. Messi reconoció el acompañamiento que recibió durante toda su trayectoria y destacó especialmente el apoyo que la Selección encontró en cada estadio.

6. “Seguramente me toca vivir el día más triste de mi carrera”

La despedida también tuvo lugar para la tristeza. Messi reconoció el dolor que le provocaba cerrar su etapa con la Selección y dejar atrás una parte fundamental de su carrera.

7. “Voy a extrañar defender los colores de nuestro país”

Aunque dejó de ocupar el lugar de protagonista dentro de la cancha, Messi aseguró que seguiría acompañando a la Selección. Su nueva posición sería la de hincha y referente de las generaciones que vienen.

8. “Cuando nos juntamos y estamos unidos, somos más fuertes que cualquiera”

Después de tantos años de críticas y frustraciones, Messi encontró en la unión del grupo una de las claves del éxito. Su mensaje también apuntó a preservar ese espíritu en el futuro y a defender a la Selección de las críticas externas.

9. “Hay muchas emociones, se me cruzan muchas cosas. Obviamente, lo primero que pienso es en mi viejo”

En uno de los momentos más emotivos de su despedida, Messi recordó a su padre. Detrás del futbolista que consiguió todos los títulos posibles apareció el hijo que asoció ese instante con una de las personas fundamentales de su vida.

10. “Los quiero, los voy a extrañar y soy un agradecido a Dios y orgulloso de ser argentino”

El cierre sintetizó el vínculo que Messi construyó con la Selección y con los hinchas. Después de más de 20 años, el capitán se despidió desde el Monumental con una frase que resume buena parte de su historia: el agradecimiento por haber podido representar a la Argentina.

Qué ver en Netflix en octubre: las miniseries perfectas

1 - El gran estreno de Netflix en octubre

Ya te recomendamos varias veces Al este del edén (East of Eden) y hasta hablamos de la familia real en que se basó el autor de la novela, el escritor John Steinbeck, para escribir su obra cumbre. No importa, somos así de intensos cuando algo nos gusta y volvemos a decirles que tienen que ver este drama de época que explora la historia de la familia Trask a lo largo de sus distintas generaciones, enfocándose en su memorable antiheroína, Cathy Ames.

Con Florence Pugh, Christopher Abbott, Mike Faist, Hoon Lee, Tracy Letts, Ciarán Hinds, Martha Plimpton y gran elenco.

2. Para el finde largo

Los fines de semana largos siempre se prestan para ponerse al día con algo que nos quedó pendiente o pasó de largo en su momento, por lo que esta vez apostamos a que no viste una de las mejores y más infravaloradas producciones de la N roja: Godless. Continuando con las miniseries de época, este western está ambientado en la década de 1880 y sigue a un forajido que, escapando del despiadado líder de una banda, se refugia en La Belle, un pueblo minero aislado en Nuevo México que quedó prácticamente a cargo de mujeres tras un trágico derrumbe en la mina que acabó con la mayoría de los hombres. Ante el caos inminente, ellas deciden armar una defensa para proteger su hogar.

Con Jeff Daniels, Jack O'Connell, Michelle Dockery, Thomas Brodie-Sangster, Scoot McNairy, Merritt Wever, Kim Coates, Sam Waterston y elenco.

3. Para ver con mamá

El Día de la Madre, el domingo 18 de octubre, es la ocasión para acomodarse en el sillón con mamá y maratonear una miniserie de esas para distenderse y ver de un tirón. Para tal ocasión les recomendamos La Tierra según Philomena Cunk, falso documental de Charlie Brooker, creador de Black Mirror, con Diane Morgan interpretando a una periodista y conductora de documentales que intenta desentrañar el misterio de la civilización humana, entrevistando historiadores y filósofos reales que quedan estupefactos ante la extraña forma que ella tiene de ver al mundo y su historia.

4. Las miniseries mejores valoradas de Netflix

Siempre se dice que Netflix no tiene grandes miniseries y que las realmente buenas están en HBO, o en "la nueva HBO", como se ha empezado a catalogar recientemente a Apple TV. No afirmamos ni negamos, pero sí podemos decir que el gigante del streaming tiene sus joyas indiscutidas. Adolescence, la primera entrega de Beef, Gambito de Dama y Bebé reno son las 4 miniseries del gigante del streaming que aparecen en el reciente ranking de The New York Times que seleccionó a los mejores 100 programas de TV del siglo XXI. Si no las vieron, es buen momento para que corroboren si el célebre periódico tiene razón o no.

5. Para morir de miedo en Halloween

Octubre es el mes del terror y Netflix tiene a uno de sus máximos exponentes, Mike Flanagan. Bueno, mejor dicho, lo tenía, porque acaba de pasarse a Prime Video para realizar la nueva versión de Carrie. Como sea, Flanagan dejó varias muestras de buenas series de horror, con su particular estilo, entre las cuales vamos a recomendar toda la vida La maldición de Hill House, una versión moderna de la icónica novela de Shirley Jackson sobre cinco hermanos que crecieron en la casa embrujada más famosa de EE. UU., quienes, tras el suicidio de la hermana menor, vuelven a reunirse y deben enfrentar juntos los fantasmas del pasado que siguen atormentándolos.

Con Michiel Huisman, Carla Gugino, Henry Thomas, Elizabeth Reaser, Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel, Victoria Pedretti, Mckenna Grace, Julian Hilliard, Timothy Hutton y elenco.

El 10, el capitán, símbolo de una generación que consiguió volver a poner al equipo en lo más alto del mundo, es protagonista de una jornada súper especial, con un partido y un mega evento pensado para celebrar con la emoción a flor de piel su recorrido con la camiseta albiceleste.

El homenaje a Messi y una despedida que ya es histórica

La jornada reúne a compañeros, figuras cercanas al capitán y miles de hinchas que llegaron para acompañar a Leo en un momento inevitablemente especial. Entre imágenes de su carrera y la expectativa por verlo por última vez con la camiseta argentina, la despedida de Messi se convierte en una celebración de todo lo que construyó durante sus años con la Selección.

Los momentos más emotivos de la despedida de Messi, en vivo, minuto a minuto

[18:03] - La llegada de Messi al Monumental

"Se nos eriza la piel", dice Pablo Giralt en la transmisión de Telefe, ante la llegada de Messi vistiendo por última vez la indumentaria de la Selección.

[18:20] - Postales familiares: las imágenes de Antonela Roccuzzo, los hijOs y la mamá de Messi en River.

[20:16] - El abrazo de Messi con sus hijos.

[20:18] - Arranca la fiesta: Leo entra a la cancha

En medio de una enorme ovación, la Selección ingresa al campo de juego con Messi por última vez con la celeste y blanca.

[20:21] - La emoción de Messi mientras suena el Himno Nacional Argentino

Sin dudas, momento para las lágrimas. Leo emocionado, Lionel Scaloni sin poder dejar de llorar y todo el estadio disfrutando de las estrofas del Himno a cargo de Fabio Santana, excombatiente de Malvinas, de pie junto a la histórica bandera que nuestros jugadores desplegaron en el partido contra Inglaterra.

[20:53] - Charly García en la platea, alentando a Messi en su despedida.

[22:35] - Tras el 3 a 0 frente a Benin, show de drones en homenaje a Messi

[22:40] - El emotivo show de Soledad Pastorutti cantando "Brindis"

[22:48] - Llegó el momento más esperado: la palabra de Messi en su despedida de la Selección.

"Lo primero que pienso es en mi viejo", dijo visiblemente emocionado, "No me queda mas que agradecer, fue un orgullo muy grande para mí defender esta camiseta durante más de 20 años. El no venir más va a ser un dolor muy grande, porque jugar en la Selección Argentina es lo más lindo que te puede pasar".

"Para conseguir objetivos grandes, hay que hacer grupos fuertes", fue una de sus frases para enmarcar durante un largo discurso, tan largo que él mismo reconoció: "La verdad que estoy hablando más que nunca, no me quiero ir de acá".

Actualización en vivo.

“En general, la ortodoncia invisible puede ser una opción para niños a partir de los 6 años, cuando la mayoría de los dientes han erupcionado”, explica Beatriz Urbáez, odontóloga y directora clínica de Glow Up (MN 42574). De todos modos, aclara que la edad de inicio no es igual para todos: depende del desarrollo dental de cada niño y de un diagnóstico profesional.

¿Qué pueden corregir los alineadores en niños?

No se trata solamente de una cuestión estética. Según Urbáez, los alineadores pediátricos pueden utilizarse para determinados problemas de posición dental y algunas alteraciones del desarrollo.

“Pueden ayudar a determinados casos de apiñamiento dental, mordida cruzada, falta de espacio”, señala. Sin embargo, hay una aclaración importante: no todos los problemas de ortodoncia pueden resolverse con alineadores. Por eso, antes de comenzar, es necesario realizar un diagnóstico completo y determinar cuál es el tratamiento más adecuado para cada chico.

El gran desafío: que los usen

Uno de los principales interrogantes de los padres es qué pasa cuando el tratamiento depende de que un niño recuerde ponerse y sacarse las placas, las cuide y no las pierda.

Para Urbáez, es una de las preocupaciones más frecuentes y la respuesta está en los hábitos. “El éxito del tratamiento con placas depende completamente de la constancia”, afirma.

En la práctica, recomienda establecer una rutina sencilla: retirar los alineadores solamente para comer y cepillarse los dientes, guardarlos siempre en su estuche y convertir su colocación en un hábito cotidiano. También pueden utilizarse estrategias como la vinculación de hábitos o recompensas.

Pero hay un punto previo que no debería pasarse por alto: la madurez y el compromiso del niño también tienen que ser evaluados antes de indicar el tratamiento.

¿Cuánto tienen que involucrarse los padres?

Durante la infancia, los adultos tienen un papel central. Cuanto más pequeño sea el niño, mayor será la supervisión necesaria.

Los padres deben acompañar el control de las horas de uso, la higiene, el cuidado de los alineadores y los cambios indicados por el profesional. Con el crecimiento, esa responsabilidad puede trasladarse progresivamente al chico, aunque el acompañamiento familiar continúa siendo importante.

Deportes, juegos y comidas: una ventaja cotidiana

Una de las principales ventajas de los alineadores es que son removibles. Para los chicos, esto puede facilitar algunas actividades cotidianas.

En los deportes y durante el juego, no hay brackets ni alambres que puedan generar molestias. También simplifican la higiene y permiten comer sin las restricciones que pueden existir con otros tipos de ortodoncia: simplemente se retiran para comer.

“Al no tener brackets y alambres, pueden resultar más cómodos para algunos chicos”, explica Urbáez.

¿Qué pasa si se muerden las uñas o los lápices?

Los hábitos infantiles también deben ser considerados antes de comenzar. Morderse las uñas o masticar lápices puede dañar o deformar los alineadores e interferir con el tratamiento.

La especialista explica que estos comportamientos pueden estar relacionados con estrés, ansiedad, aburrimiento o tensión emocional. Por eso, antes de iniciar la ortodoncia, es importante identificarlos y trabajar para reducirlos o eliminarlos.

“Si el hábito persiste, el odontólogo puede evaluar si conviene comenzar el tratamiento en ese momento o si primero es necesario abordarlo”, señala.

Cumpleaños, recreos y golosinas: ¿qué hacer con los alineadores?

Este puede ser uno de los momentos más difíciles de sostener para un chico. En un cumpleaños, por ejemplo, puede pasar largos períodos comiendo golosinas o tomando jugos y bebidas azucaradas.

La indicación es clara: los alineadores deben retirarse para comer o beber cualquier cosa que no sea agua.

Urbáez advierte que mantenerlos puestos mientras se consumen alimentos o bebidas azucaradas puede favorecer la aparición de caries, halitosis y manchas permanentes. La clave, entonces, es que el chico incorpore desde el principio la rutina de retirarlos, guardarlos y volver a colocarlos después de comer y realizar la higiene correspondiente.

¿Y si pierde o rompe una placa?

Es una situación bastante posible en la infancia. Si el alineador se fisura pero continúa funcionando, la especialista señala que podría utilizarse temporalmente hasta consultar con el ortodoncista.

En cambio, si se rompe por completo o se pierde, es importante comunicarse rápidamente con el profesional para saber cómo continuar. No conviene improvisar ni decidir por cuenta propia qué placa utilizar.

El tratamiento cambia a medida que crecen

Una particularidad de la ortodoncia durante la infancia es que la boca está en constante transformación. Los chicos pierden dientes de leche y comienzan a erupcionar los permanentes, por lo que el tratamiento debe adaptarse a esos cambios.

“Se adapta de forma continua y dinámica mediante el uso de inteligencia artificial, escaneos digitales frecuentes y el diseño de espacios específicos para los dientes que están por nacer”, explica Urbáez.

Por eso, los controles periódicos son fundamentales. El ortodoncista puede evaluar cómo están erupcionando los dientes y modificar el tratamiento de acuerdo con la evolución del crecimiento.

¿Son más caros que los brackets?

No existe un único precio para la ortodoncia invisible ni para la tradicional. Según la especialista, el costo depende de distintos factores, entre ellos la complejidad del caso, la duración prevista del tratamiento, los materiales y la tecnología utilizada.

Por eso, más que comparar solamente el precio de un sistema con otro, es importante evaluar qué alternativa necesita cada chico y cuál será el seguimiento profesional.

Entonces, ¿alineadores en niños sí o no?

La respuesta de Urbáez es afirmativa, pero con una condición: no deberían elegirse solamente porque son invisibles o más discretos.

“Sí, pero no se trata simplemente de que sean ‘invisibles’: lo importante es que sean indicados para ese niño en particular, con un seguimiento profesional que permita cuidar su desarrollo y lograr una sonrisa saludable, funcional y armónica”, resume la odontóloga.

Experta consultada: Beatriz Urbáez, odontóloga y directora clínica de Glow Up (MN 42574).

A unos 430 kilómetros de la ciudad de Buenos Aires, la ruta del vino de Concordia propone descubrir una faceta menos conocida de Entre Ríos. Entre Salto Chico y el lago Salto Grande, viñedos y bodegas invitan a probar vinos locales.

Hay una cepa que atraviesa esta historia: el Tannat, una uva tinta originaria del sudoeste de Francia que llegó a la región a fines del siglo XIX y que hoy vuelve a encontrar en estas tierras un lugar desde donde contar una historia propia.

Tannat, la cepa que echa raíces en Concordia

Intenso, con estructura y buena capacidad de guarda, el Tannat se convirtió en uno de los vinos emblemáticos de esta nueva escena vitivinícola.

Pero para entender su presencia en el litoral hay que viajar hacia atrás en el tiempo. La cepa, originaria del sudoeste francés, llegó a la región a fines del siglo XIX de la mano de inmigrantes vascos.

Desde allí se expandió especialmente hacia Uruguay, donde con el tiempo se transformó en el varietal insignia del país.

Entre Ríos también tuvo una tradición vitivinícola importante hacia fines del siglo XIX. Después de décadas de interrupción, la actividad comenzó a recuperarse en los años noventa y hoy Concordia atraviesa una nueva etapa.

Tecorrer sin apuro

Actualmente, 5 viñedos de Concordia abren sus puertas al turismo, conformando un circuito que se extiende entre Salto Chico y el lago Salto Grande: Bodega 5 Generaciones, Finca Fénix, Bodega Robinson, Pampa Azul y Bodega Siandra Hermanos.

La propuesta, sin embargo, no se limita a llegar, degustar una copa y seguir camino. La gracia está justamente en quedarse: almuerzos campestres, picnics, degustaciones guiadas, catas al atardecer y maridajes con productos regionales. Distintas maneras de acercarse al vino desde la experiencia y, al mismo tiempo, conocer los sabores y el paisaje del litoral.

 El vino como excusa para pasear

Imaginar una escapada enológica suele llevar inmediatamente a Mendoza. Pero la experiencia que propone Concordia juega con otras coordenadas: vegetación de litoral, cercanía con el río Uruguay, termas y viñedos que empiezan a integrarse a la identidad turística de la ciudad.

Según las propuestas disponibles, las experiencias parten de $35.000 por persona para alternativas que incluyen cata y recorrido por los viñedos y pueden llegar a $55.000 en opciones que suman gastronomía, degustaciones guiadas y actividades especiales.

Vinos orgánicos

El crecimiento del vino aquí también empieza a mirar hacia la sustentabilidad.

En La Criolla, Finca Fénix se convirtió recientemente en el primer viñedo orgánico certificado de Entre Ríos bajo normativa USDA–NOP para su lote de Tannat.

 Producción local, respeto por el entorno y turismo sostenible comienzan así a encontrarse en una misma experiencia.

 Identidad tan ligada a la tierra

Una escapada por esta ruta también permite entender por qué Concordia tiene una identidad tan ligada a la tierra.

 La ciudad es reconocida como Capital Nacional del Citrus: naranjas, mandarinas y otros forman parte de su paisaje productivo. A eso se suman las termas, la costa del río Uruguay y ahora los viñedos, que permiten pensar un viaje donde bienestar, gastronomía y vino conviven en un mismo fin de semana.

Las posibilidades son muchas y van desde las clásicas estructuras de madera hasta propuestas de hierro, WPC, policarbonato o incluso extensiones de la propia casa. Estas son algunas ideas que compartió Revista Living a partir de proyectos de distintos arquitectos y diseñadores.

1. La clásica: madera para crear una galería

Una pérgola independiente, sostenida por columnas, es una de las opciones más tradicionales. Puede funcionar como una extensión del jardín y convertirse en un quincho abierto, un comedor exterior o un lugar de descanso.

En un proyecto de la arquitecta Lourdes Yarade Saravia, de Lys Arquitectura, una estructura de hierro combinada con varillas de madera reemplazó un antiguo refugio de troncos de pino.

La arquitecta contó a Revista Living que actualmente suele trabajar con estructuras de hierro y cubiertas transparentes, combinadas con cielos rasos de madera o materiales que imitan su apariencia y requieren menos mantenimiento.

2. WPC: aspecto de madera, menos mantenimiento

Para quienes buscan la estética de la madera pero prefieren reducir las tareas de mantenimiento, una alternativa es el WPC, un material compuesto de madera y plástico.

Las arquitectas Agustina Giambelucca y su equipo de MG Arquitectas lo utilizaron para crear un quincho abierto en un departamento de planta baja en Cañitas. La estructura se resolvió con tubos y se preparó para incorporar policarbonato en el futuro.

“Todo se montó en menos de una semana”, contó Giambelucca a Revista Living.

Una de las ventajas de este material es que puede utilizarse tanto en el piso como en la cubierta, generando una estética de madera sin necesidad de realizar las mismas tareas de restauración.

3. Con techo transparente para aprovecharla todo el año

Si la idea es que la pérgola también proteja de la lluvia, se puede sumar una cubierta de policarbonato o algún otro material transparente.

En una galería proyectada por Mazzinghi-Sánchez Arquitectos, la cubierta superior de policarbonato permite proteger el espacio de la lluvia, mientras que un cielorraso de madera ayuda a controlar el sol y la temperatura durante el verano.

Es una buena alternativa para quienes quieren que el quincho o comedor exterior pueda utilizarse incluso cuando el clima no acompaña.

4. Una pérgola que se conecta con la casa

Otra posibilidad es pensar la pérgola como una verdadera extensión de la vivienda. En lugar de colocarla como una estructura aislada, puede proyectarse en continuidad con el interior y generar una transición entre la casa y el jardín.

El arquitecto Matías Mosquera, de AtelierM, diseñó una galería cuyo cielorraso de madera continúa desde el interior hacia el exterior. “La casa se vincula todo el tiempo con el entorno”, explicó a Revista Living.

La madera, en este caso, ayuda a unificar los ambientes y genera la sensación de estar bajo la copa de un árbol.

5. Metal para una estética más contemporánea

No todas las pérgolas tienen que ser de madera. El metal permite crear estructuras más livianas y de estética contemporánea, especialmente cuando se busca una intervención visualmente más limpia.

En una casa de Canning, el estudio OMH Arquitectos utilizó acero y chapa para generar una ampliación perimetral. Según explicó la arquitecta Inés González Morero a Revista Living, esta alternativa permitió resolver la ampliación en menos tiempo y con un costo menor que una estructura de hormigón.

El metal también puede combinarse con madera, plantas trepadoras o cubiertas transparentes para suavizar su apariencia.

La idea puede resultar extraña al principio, sobre todo porque estamos acostumbradas a lavar primero el pelo y terminar con el acondicionador. Sin embargo, invertir los pasos puede funcionar para determinados tipos de pelo. Así que si te suele quedar pesado, sin movimiento o con sensación de producto después del lavado, es clave que sigas estas recomendaciones. 

Qué es el lavado al revés

El método consiste en aplicar primero el acondicionador y después el shampoo. El primer producto aporta suavidad y ayuda a desenredar el cabello, mientras que el shampoo que se utiliza después permite retirar parte de los residuos que pueden quedar en la fibra.

El resultado es un pelo más liviano, suave y fácil de peinar. Es una técnica sencilla que se puede probar en casa y adaptar según las necesidades de cada cabello. 

¿Para qué tipo de pelo puede funcionar?

El lavado inverso puede ser especialmente interesante para cabellos finos o con tendencia a quedar pesados después del acondicionador. También puede resultar práctico en melenas que necesitan suavidad pero que pierden volumen con facilidad.

En cabellos secos, dañados o con frizz también puede probarse, aunque la respuesta dependerá de las características de cada melena y de los productos utilizados. En el caso del pelo rizado u ondulado, por ejemplo, lo importante es encontrar un acondicionador que aporte la hidratación necesaria sin dejar la fibra demasiado cargada.

Por eso, más que una técnica que funcione igual para todas, el lavado al revés puede pensarse como una alternativa para probar cuando el lavado tradicional no termina de dar el resultado buscado.

Cómo hacer el lavado al revés paso a paso

La técnica es simple y no requiere ningún producto especial.

1. Mojá el cabello. Antes de aplicar cualquier producto, humedecé bien el pelo. Esto permite distribuir mejor el acondicionador.

2. Aplicá el acondicionador. Colocalo principalmente de medios a puntas, evitando la raíz si tu pelo tiende a engrasarse. Desenredá suavemente con los dedos o con un peine de dientes anchos.

3. Dejalo actuar unos minutos. Respetá el tiempo indicado por el producto. No hace falta utilizar una cantidad excesiva para conseguir mejores resultados.

4. Enjuagá y aplicá el shampoo. Este es el paso que diferencia al lavado inverso de la rutina tradicional. Después del acondicionador, usá el shampoo como lo hacés habitualmente, concentrándolo principalmente en el cuero cabelludo.

5. Enjuagá bien. Es importante retirar completamente ambos productos para evitar que queden residuos.

Después podés secar y peinar el pelo de la manera habitual.

Cuándo conviene probarlo

El lavado al revés puede ser una buena opción cuando sentís que el acondicionador te deja el cabello demasiado pesado o cuando buscás mantener suavidad sin perder volumen.

También puede probarse si tenés una melena fina que necesita acondicionamiento pero que rápidamente pierde movimiento. En estos casos, cambiar el orden de los productos puede ayudar a conseguir una sensación más ligera después del lavado.

Otra posibilidad es incorporarlo de manera ocasional, en lugar de hacerlo cada vez que te lavás el pelo. Así podés comparar cómo responde tu melena con cada método y encontrar el que mejor se adapta a vos.

Un cambio simple que no funciona igual para todas

Como sucede con muchas tendencias capilares, el lavado inverso no es una fórmula universal. La textura del cabello, su estado y los productos que se utilizan influyen mucho en el resultado.

Si tenés el pelo muy seco o dañado, por ejemplo, quizás necesites mantener el acondicionador después del shampoo para conseguir la hidratación que buscás. En cambio, si tu principal problema es la sensación de pesadez, probar el orden inverso puede ser una alternativa sencilla.

La clave está en prestar atención a cómo queda el pelo después del lavado: si se siente suave, liviano y manejable, la técnica puede tener un lugar en tu rutina. Si queda áspero o demasiado seco, probablemente el lavado tradicional sea una mejor opción.

La convocatoria está dirigida a quienes quieran formar parte del equipo que trabaja durante la celebración. Entre los puestos mencionados aparecen cajeros y cajeras, personal de mantenimiento y colaboradores para distintas áreas del predio. También se requieren personas para tareas vinculadas con la atención y orientación de quienes visitan la muestra.

¿Cómo participar como voluntario en la Fiesta Nacional de la Flor?

Quienes estén interesados en sumarse pueden presentar su currículum vitae de dos maneras: enviándolo por correo electrónico a fiestanacionaldelaflor@gmail.com o acercándolo personalmente al Predio Floral, ubicado en Mateo Gelves 1050, Belén de Escobar.

La organización no difundió públicamente requisitos específicos para cada una de las tareas ni precisó las condiciones de contratación, la remuneración o las jornadas laborales. Por eso, quienes quieran postularse pueden enviar un CV actualizado con sus datos de contacto, experiencia laboral y disponibilidad.

Entre las características buscadas aparecen la buena predisposición, el trabajo en equipo y la atención al público. Una de las publicaciones sobre la convocatoria señala, además, que no sería indispensable contar con experiencia previa y que las personas seleccionadas recibirían capacitación antes del comienzo del evento.

¿Cuándo es la Fiesta Nacional de la Flor 2026?

La 63ª Fiesta Nacional de la Flor comenzó el viernes 2 de octubre y la exposición permanece abierta al público hasta el lunes 12 de octubre, en el Predio Floral de Belén de Escobar. La muestra reúne propuestas vinculadas con la floricultura, plantas, gastronomía, cultura y espectáculos.

El horario habitual del predio es de 9 a 19 de lunes a viernes y de 9 a 20 los sábados, domingos y feriados.

Esta edición tiene como flor elegida a la alstroemeria, también conocida como lirio de campo, una especie originaria de América del Sur. Según la organización, simboliza la amistad duradera, la devoción, la prosperidad y la buena fortuna.

¿Dónde se hace?

La Fiesta Nacional de la Flor se realiza en el Predio Floral, ubicado en Mateo Gelves 1050, Belén de Escobar, provincia de Buenos Aires.

Durante estos días, el predio se convierte en un gran espacio dedicado a la producción florihortícola, con exposiciones, actividades culturales y propuestas para toda la familia. La agenda también incluye uno de los clásicos de la celebración: el desfile de carrozas, que se realizará el sábado 10 de octubre a las 19.

El domingo 11, en tanto, será el turno de la elección de embajadoras y embajadores de la Fiesta Nacional de la Flor. Este año llegaron a la instancia final 16 jóvenes, después de una convocatoria que recibió 37 postulaciones.

Una oportunidad para ser parte de una fiesta tradicional

La búsqueda de colaboradores se suma a una celebración que cada año convoca a miles de personas y que tiene a la floricultura como protagonista. Para quienes viven en Escobar o en localidades cercanas, la convocatoria puede ser una oportunidad para conocer desde adentro cómo funciona un evento de estas características y adquirir experiencia en áreas como atención al público, mantenimiento, recepción y organización.

La 63ª Fiesta Nacional de la Flor continuará hasta el 12 de octubre. Quienes quieran consultar la programación, las actividades y la información oficial pueden hacerlo a través de los canales de la Fiesta y del Municipio de Escobar.

Aries

Podés sentir que necesitás bajar un poco la velocidad y mirar mejor antes de actuar. La tensión entre el Sol y Saturno te sigue marcando los límites, pero hoy tenés más herramientas para entender qué vale la pena sostener y qué es mejor soltar.

Mi consejo para hoy: Elegí tus batallas.

Mi clave para vos: Una rama de olivo.

Tauro

La Luna en Virgo te ayuda a recuperar cierta sensación de orden, y Mercurio junto a Venus pueden ponerle palabras a algo que venías procesando en silencio. Una charla puede aclarar más de lo que esperabas.

Mi consejo para hoy: Decí lo que necesitás decir.

Mi clave para vos: El aroma del jazmín.

Géminis

Tu cabeza encuentra un ritmo más preciso y puede ayudarte a acomodar una cuestión que venía dispersa. Una observación pequeña puede ser suficiente para entender algo mucho más grande.

Mi consejo para hoy: Mirá los detalles.

Mi clave para vos: Una lupa antigua.

Cáncer

El día puede ayudarte a distinguir entre lo que realmente te afecta y aquello que simplemente absorbiste del entorno. Mercurio y Venus favorecen una charla sincera, siempre que te permitas decir lo que sentís sin adornarlo demasiado.

Mi consejo para hoy: Hablá desde lo que sabés, no desde lo que suponés.

Mi clave para vos: Una taza de porcelana con una pequeña grieta.

Leo

Después de la intensidad de los últimos días, la Luna en Virgo te propone un registro más tranquilo y menos impulsivo. Podés descubrir que algo que parecía enorme se vuelve mucho más manejable cuando lo mirás de cerca.

Mi consejo para hoy: Volvé a lo concreto.

Mi clave para vos: Una joya heredada.

Virgo

La Luna en tu signo te deja especialmente atenta a todo lo que necesita un ajuste, y el contacto fluido con Mercurio y Venus le suma profundidad a esa mirada. Es un buen día para decir algo que venías pensando y encontrar las palabras justas.

Mi consejo para hoy: Confiá en tu percepción.

Mi clave para vos: Una nota escrita a mano.

Libra

El Sol en tu signo se sigue enfrentando a Saturno y puede hacerte sentir que ciertas decisiones requieren más madurez de la que te gustaría. La Luna en Virgo, en cambio, te ayuda a encontrar una salida práctica sin perder de vista lo que querés.

Mi consejo para hoy: No confundas la paciencia con la resignación.

Mi clave para vos: Esperar junto a una ventana abierta.

Escorpio

Mercurio y Venus se encuentran en tu signo y reciben el apoyo de la Luna, así que podés encontrar palabras para algo que hasta ayer parecía difícil de explicar. Tu intuición está fina, y es una energía ideal para darle una forma concreta.

Mi consejo para hoy: Poné en palabras lo que ya sabés.

Mi clave para vos: Un pétalo entre las páginas de un libro.

Sagitario

La Luna en Virgo puede llevarte a prestar atención a cuestiones que normalmente preferís dejar para después. Mercurio y Venus en Escorpio te invitan a mirar un poco más profundamente antes de sacar conclusiones.

Mi consejo para hoy: No pases por alto lo que te incomoda.

Mi clave para vos: Una piedra de cuarzo en el bolsillo.

Capricornio

La Luna en Virgo conversa bien con Mercurio y Venus y te ayuda a ordenar algo que venía ocupando demasiado espacio mental. Podés avanzar mucho cuando dejás de intentar resolverlo todo de una vez.

Mi consejo para hoy: Resolvé de a una cosa por vez.

Mi clave para vos: Aguja e hilo remendando una prenda.

Acuario

El día favorece una mirada precisa sobre algo que venía resultándote difícil de interpretar. Mercurio y Venus pueden ayudarte a entender una motivación propia o ajena que hasta ahora se te escapaba.

Mi consejo para hoy: No te quedes solamente con la primera lectura.

Mi clave para vos: La trama de un tapiz.

Piscis

La Luna en Virgo puede ayudarte a poner cierto orden en algunas emociones que venían mezclándose entre sí. Una charla sincera puede resultar reparadora, sobre todo si te animás a decir algo que venías guardando.

Mi consejo para hoy: No esperes que la otra persona adivine.

Mi clave para vos: Sábanas recién cambiadas.

Entre clásicos que regresan, estrenos y encuentros que invitan a descubrir algo nuevo, armamos una selección de planes para tener a mano durante las próximas semanas. Acá, algunos de los imperdibles de octubre.

Cultura para mirar, escuchar y descubrir

FESTIVAL- FILBA
El Festival Internacional de Literatura de Buenos Aires (FILBA) celebra su 18.ª edición con cinco días de encuentros entre escritores, lectores y amantes de los libros. La programación incluirá mesas, lecturas, entrevistas y talleres en distintos espacios de la ciudad, con Emmanuel Carrère y Claire Keegan entre los invitados internacionales ya confirmados. La mayoría de las actividades serán gratuitas y abiertas al público.
Del 30 de septiembre al 4 de octubre en distintas sedes.
Entrada libre y gratuita.
Más info: www.filba.org.ar

FERIA- FIERA DEL LIBRO
La Fiera del Libro llega a la ciudad de Buenos Aires. Con 100 stands de editoriales, librerías y distribuidoras con propuestas para los distintos públicos. Un encuentro para que chicos y grandes liberen el instinto lector y disfruten colectivamente de la experiencia de leer. Habrá charlas, actividades interactivas y talleres.
Del viernes 2 al domingo 4 de octubre, de 11 a 18 en el Ecoparque.

TEATRO- NUNCA ME DETUVE
Clara, una enfermera, se prepara para dar un importante discurso. Pero, antes de salir de su casa, encuentra una nota de su novio, Salvador, un buzo profesional. "Me voy. Me llevo la paellera”, acompañada de un misterioso sable y un traje de neoprene. Clara emprende una búsqueda desesperada por toda la ciudad. En un mundo que empuja a correr sin pausa y donde la exigencia parece no dar tregua,  la obra invita a hacer algo cada vez más difícil: detenerse. ¿Cuándo fue la última vez que te detuviste?
Viernes a las 21 en Teatro Arriba.
Entradas, $22.000 en alternativateatral.com

 MÚSICA- SOY LUNA
Soy Luna Tour, El Último Show marca el esperado regreso de los protagonistas de la serie a los escenarios con una gira que recorre Latinoamérica y llega a Buenos Aires para reencontrar a los fans con las canciones más icónicas de la historia. Karol Sevilla, Michael Ronda, Ruggero Pasquarelli, Malena Ratner y Gastón Vietto serán parte de esta experiencia en vivo, que también incluirá temas de la nueva temporada, en un show pensado para celebrar la música, los recuerdos y la emoción de volver a vivir Soy Luna. 
Miércoles 7 a las 20 en el Movistar Arena.
Entradas, desde $60.000 en www.movistararena.com.ar

TEATRO- QUÉ GRAN INVENTO EL AMOR
Un elogio del amor hecho desde las canciones, el psicoanálisis y el humor. Un recorrido por esas canciones del rock nacional que narran la experiencia amorosa en su singularidad. Hablamos del amor, no para saber qué es, sino para mantenerlo "insabido", para inventarlo de nuevo. 
El viernes 9 a las 20 en Dumont 4040.
Entradas desde $35.000 en www.alternativateatral.com

MÚSICA- CORONA SUNSET
Wineex y Corona se unen para una experiencia de atardecer entre viñedos, con los cerros salteños de fondo. Vas a poder vivir música electrónica, atardeceres frente a los cerros salteños y cerveza fría
Sábado 10 a las 17 en Finca El recreo, Cafayate.
Entradas desde $70.000 en www.passline.com

TALLER- LUMEN LAB
Este Workshop de diseño y construcción de lámparas tejidas es un encuentro de cuatro horas para entrar en un proceso creativo a través del hacer con las manos. Cada participante elige una estructura de lámpara entre distintas formas y tamaños y comienza a construirla mediante una técnica de tejido manual. No hace falta experiencia previa. Al final, cada participante se lleva una lámpara única, hecha por ella misma. El taller incluye materiales + mini brunch.
Domingo 10 de 11:30 a 15:30 en Almagro.
Inscripciones en @muja.lab 

 ARTE- PERSONAJES
Juli Gut presenta personajes caracterizados por sus prendas y cultura: los punks, los grunge, los pop, los alternativos y más, representados a través de ilustraciones e instalaciones interactivas.
Desde el 13, de lunes a sábado de 13 a 19 hasta el 24 de octubre en Morris Arte Gráfico.
Entrada libre y gratuita.
Más info: @morrisartegrafico 

ARTE- VIVA FRIDA
Llega una muestra muy esperada con una mirada íntima sobre la vida, la obra y la construcción de identidad de una de las artistas más influyentes del siglo XX. Reúne objetos personales de la artista (prendas, accesorios, fotografías, cartas y aparatos ortopédicos) en diálogo con obras clave, para explorar cómo Frida convirtió la vestimenta, la autorrepresentación y su propia experiencia en poderosos lenguajes de identidad, política y expresión. Lunes, Jueves, Viernes, Sábado y Domingo de 12 a 20 en el MALBA.
Más info: malba.org.ar

 Música, experiencias y planes para salir de la rutina

TEATRO -LAS GRATITUDES
Basada en la novela de Delphine de Vigan, esta narración a dos voces nos habla de la memoria, el pasado, el envejecimiento, las palabras, la bondad y la gratitud hacia aquellos que fueron importantes en nuestras vidas. Son las respectivas gratitudes las que unen a los tres inolvidables personajes cuyas historias se entrelazan en esta conmovedora y deslumbrante novela.
Jueves y viernes a las 20 y 22 en Teatro Picadero.
Entradas desde $50.000 en www.plateanet.com

TEATRO- AMARU
Amaru, una joven cuyo nombre significa serpiente sagrada, irrumpe en las ruinas de una familia burguesa de clase media, revolucionando el estado de las cosas. Un pacto con el hijo para dejar de usar pantallas, una conversación con el padre que cambia su percepción del tiempo y el contacto afectivo con la madre, abre camino para entregarse a otra experiencia de la realidad. 
Sábados a las 22 en el Teatro Picadero.
Entradas, desde $48.000 en www.plateanet.com

 EXPERIENCIA- SIGNATURE RETREAT
Por el Día de la Madre, Sheraton Greenville invita a una jornada completa de bienestar, una experiencia de ocho horas que combina spa, gastronomía y momentos de relajación. Además del acceso completo al circuito de bienestar, incluye un almuerzo saludable en Pura Criollo Bar, piscina climatizada indoor/outdoor, circuito de aguas, sauna húmedo y seco, masaje de 50 minutos a elección, espacio de meditación y relajación, una copa de vino orgánico y una selección de patisserie para cerrar la experiencia.
Desde $195.000 en Sheraton Greenville, Hudson.
Más info: @casaikariaspa

FESTIVAL- TECWEEK
El principal punto de encuentro del ecosistema de innovación, creatividad y tecnología de Buenos Aires y la región. Charlas con líderes del sector, labs, hackatones, demos, experiencias inmersivas y espacios de networking forman parte de una agenda que conecta industrias, comunidades y talento para generar nuevas oportunidades. Durante 11 días, Buenos Aires se convierte en una gran plataforma donde emprendedores, empresas, startups, universidades, inversores y creadores se encuentran, comparten conocimiento y dan forma a lo que viene.
Desde el 20 hasta el 31 de octubre.
Más info: www.tecweek.com.ar

 MÚSICA- AITANA
La estrella del pop español Aitana regresa a Argentina con su “Cuarto Azul World Tour”, la gira más ambiciosa de su carrera. En este show, presentará en vivo Cuarto Azul, su último álbum que marca una evolución artística más madura, personal y sofisticada dentro del pop internacional. Más que un recital, será una experiencia inmersiva donde música, narrativa visual y emoción se combinan para invitar al público a entrar en su universo creativo. Buenos Aires será parte de este recorrido global, reafirmando el fuerte vínculo de Aitana con sus fans argentinos, que la acompañan desde sus inicios.
El miércoles 21 alas 21 en el Movistar Arena.
Entradas desde $55.000 en movistararena.com.ar

FESTIVAL - BANDERA
Esta séptima edición reúne a más de 30 bandas y solistas en cuatro escenarios simultáneos. Vas a poder escuchar a Dillom, El Mató a un Policía Motorizado, Marilina Bertoldi y Zoe Gotusso, entre muchos más.
El sábado 24 desde las 14:30 en el Parque Estación Central Córdoba, Rosario.
Entradas desde $110.000 en www.passline.com

GASTRO- LA MESA COMPARTIDA
Bravado, el restaurante de Bodega Del Fin Del Mundo y Karas Wines en Vicente López, continúa con su ciclo de encuentros y recibe a Piedra Infinita, de Familia Zuccardi, en una nueva edición de La Mesa Compartida. Cena, maridaje y música en un lugar único.
El miércoles 28 desde las 20 en Bravado. Entradas, $120.000. Más info en @bravado.ba.

ARTE -CINEFILIA CAPRICHOSA
Una exhibición de acuarelas de Nico Pellizer, inspiradas en películas seleccionadas arbitrariamente y por capricho del artista. Algunas le gustaron mucho, son de culto y otras son a las que vuelve cuando se siente perdido y quiere volver a momentos felices.
Desde el jueves 29 de lunes a sábado de 13 a 19 hasta el 11 de noviembre en Morris Arte Gráfico.
Entrada libre y gratuita.
Más info: @morrisartegrafico 

 Planes imperdibles para disfrutar en octubre

EVENTO- BIENESTAR FEST
Una propuesta para desconectarse, bajar un cambio y explorar distintas disciplinas que apuntan al cuidado personal. Buscá nuestro espacio exclusivo para las ohlaleras.
Sábado 24 y domingo 25, en el Hipódromo de Palermo.
Entradas: www.mundoticket.com.

TEATRO- DANI LA CHEPI
La actriz y comediante recorre el país con un espectáculo completamente renovado que combina humor, personajes e improvisación. Hay funciones en Mendoza, San Juan y San Luis.
Entradas desde $40.000.
Más info: danilachepi.com.ar

ARTE- RUIDO BLANCO
Un recorrido por la obra de Lulú Jankilevich, entre dimensiones a punto de fusionarse en una expansión infinita. La imagen fotográfica hace foco en el detalle como género y su disolución transicional en micropartículas. Además, habrá joyería única creada por la artista. 
De martes a viernes de 15 a 19 hasta el 15 de octubre en Galerías Larreta.
Más info: @wunschgallery

FERIA- SALVAJE
La quinta edición del gran encuentro de vinos naturales de Argentina presenta más de 50 bodegas de Argentina y Latinoamérica, con más de 200 a 300 etiquetas de vinos naturales, biodinámicos y de mínima intervención para degustación libre, además de copa coleccionable 2026 y patio gastronómico.
Sábado 10 y el domingo 11 de octubre.
Más info: @feriasalvaje

TEATRO- SHAMROCK
Una comedia en verso que, despojada de realismo, con una puesta en movimiento y mucho juego físico, retrata con humor las tragedias que vivían los inmigrantes en la Buenos Aires de 1900, mientras escapaban del hambre y los mandatos.
Sábados de octubre, 22 en Espacio Aguirre.
Entradas a la gorra.
alternativateatral.com

CINE- ANNEMARIE
El documental de Mariana Sanguinetti, bisnieta de la fotógrafa Annemarie Heinrich, se sumerge en la vida y obra de esta pionera, autora de algunos de los retratos más emblemáticos de la cultura nacional. A través de su archivo, testimonios familiares y la obra de Heinrich, la directora emprende una búsqueda que trasciende el retrato de una artista para convertirse en una reflexión íntima sobre la memoria, la familia, el paso del tiempo y la propia mirada. Una película sobre una fotógrafa, pero también sobre los vínculos que construyen una vida.
Viernes de octubre en el MALBA.
https://malba.org.ar/

TEATRO- ACTO
Persiguiendo sus propias huellas, tres magos regresan al origen de todo: el instante exacto en el que fueron heridos de magia para siempre. El camarín será el único territorio posible para descifrar los secretos de esta especie que resiste su extinción en ese no lugar suspendido entre la escena y la vida. Acto es magia y teatro, pero también una invitación a la fantasía como impulso y destino; como forma de encarnar lo que nos mueve.
Viernes a las 20.30 en Timbre 4.
alternativateatral.com

Carrie, de Mike Flanagan: una mirada renovada sobre la adolescencia, las nuevas tecnologías y la violencia escolar

La historia de Carrie White es uno de los grandes clásicos de Stephen King y, desde su publicación, tuvo varias versiones para la pantalla. La más emblemática sigue siendo la película de 1976 dirigida por Brian De Palma y protagonizada por Sissy Spacek, una adaptación que terminó convirtiéndose en una obra de culto. Casi cinco décadas después, Prime Video vuelve sobre ese universo con una serie que conserva el corazón de la novela, pero introduce un cambio fundamental: esta Carrie vive en el presente.

Ese traslado temporal modifica buena parte del escenario en el que se desarrolla la historia. La escuela, la exposición pública y las relaciones entre los adolescentes ya no funcionan de la misma manera que en la novela original, y las redes sociales suman una dimensión que permite llevar el acoso mucho más allá de las paredes del colegio. La serie aprovecha ese contexto para actualizar algunos de los conflictos de Carrie sin perder de vista aquello que hizo que el personaje siguiera siendo reconocible tantos años después.

Para Flanagan, además, no se trata de su primer encuentro con el universo de King. El director ya llevó al cine El juego de Gerald y Doctor Sueño, y también estuvo detrás de La vida de Chuck. En Carrie vuelve a trabajar sobre una obra del escritor, aunque esta vez con un formato que le permite desarrollar con mayor amplitud a sus personajes y el mundo que los rodea.

De qué se trata Carrie, la nueva serie de Prime Video

Carrie White, interpretada por Summer H. Howell, es una estudiante de secundaria que pasó gran parte de su vida recluida junto a su madre, Margaret, interpretada por Samantha Sloyan. La muerte repentina de su padre la obliga a enfrentarse al mundo de la escuela secundaria, donde deberá lidiar con un escándalo de bullying que termina sacudiendo a toda su comunidad.

En medio de esa situación, la joven también debe convivir con la presión y la crueldad propias de la era de las redes sociales, mientras comienzan a manifestarse los poderes telequinéticos ligados a su adolescencia. La producción toma los principales elementos de la novela y los traslada a una realidad en la que la humillación puede multiplicarse en cuestión de segundos y permanecer mucho más allá del momento en que ocurre. Al mismo tiempo, coqueteando con el true crime, esta actualización permite detenerse en personajes y vínculos que en otras adaptaciones quedaron más acotados, ampliando el contexto que rodea a la protagonista y dando mayor profundidad a su historia.

Una mirada femenina para ampliar el universo de Carrie

La búsqueda de una perspectiva diferente también aparece detrás de cámaras. Mike Flanagan dirige los episodios 1, 2, 7 y 8, mientras que Kate Siegel, Axelle Carolyn, Kyra Sedgwick e Hiromi Kamata se encargan, respectivamente, de los episodios 3, 4, 5 y 6.

La decisión tiene además una explicación del propio Flanagan. El cineasta contó que era consciente de que durante demasiado tiempo habían sido hombres quienes contaron la historia de Carrie White y que, por eso, quería que las mujeres tuvieran una participación importante en la construcción de esta versión. La intención no quedó limitada a la dirección: el equipo también buscó una presencia femenina significativa en diferentes áreas de la producción, desde la sala de guionistas hasta el rodaje.

Esta elección puede resultar especialmente interesante en una historia cuyo centro siempre fue una adolescente atravesada por la presión familiar, el aislamiento, la crueldad de sus compañeros y los cambios propios de esa etapa. La serie intenta así mirar a Carrie desde más de un lugar y, al mismo tiempo, darle espacio a personajes que forman parte de su entorno.

Carrie en Prime Video: una expansión que va a dividir opiniones

Y es justamente en esa intención de ir más allá de la novela donde aparece uno de los aspectos que probablemente genere más conversación entre quienes conocen el material original. Flanagan no parece interesado únicamente en volver a contar la historia que ya conocemos, sino en expandir el universo de Carrie y preguntarse qué más puede haber detrás de sus personajes y de los trágicos acontecimientos de Chamberlain.

La apuesta es ambiciosa porque supone alejarse, al menos en parte, de la estructura cerrada de la novela para construir un mundo con mayor recorrido. Esa decisión puede generar opiniones divididas entre quienes buscan una adaptación más fiel y quienes disfrutan cuando una nueva versión se anima a ir hacia lo desconocido.

De hecho, Flanagan ya habló de una idea todavía más grande. El director explicó que, en un escenario ideal, imagina Carrie como una historia de tres temporadas, con un arco narrativo pensado como una trilogía. Por ahora, sin embargo, se trata de una intención creativa y no de una renovación confirmada por Prime Video: la primera temporada cuenta con ocho episodios y la plataforma todavía no anunció oficialmente una continuación.

Más allá de cuánto se aleje de las versiones anteriores, el verdadero desafío está en trasladar una historia nacida en los años 70 a una realidad completamente diferente, descubrir qué elementos siguen teniendo la misma fuerza, y hacernos preguntar si realmente ya sabemos cómo termina Carrie. Porque esta serie parece dispuesta a explorar su propio camino.

¿Cuándo y dónde ver la serie Carrie?

Carrie, la nueva serie de Mike Flanagan basada en la obra de Stephen King, se puede ver en Prime Video desde el 7 de octubre de 2026.

No hace falta encarar una gran reforma para acercarse a esa sensación de spa. Algunos materiales, texturas, aromas y decisiones de iluminación pueden cambiar por completo la experiencia de un baño. Para el diseñador Máximo Salar, se trata de construir una atmósfera que invite a permanecer.

Su mirada puede verse en la edición 2026 de Casa FOA, donde presentó un espacio que reúne varias de estas ideas. La muestra, bajo el concepto curatorial “Alquimia”, propone transformar la materia, la historia y la memoria en algo nuevo y reúne más de 40 espacios intervenidos por arquitectos, diseñadores, paisajistas y artistas en un edificio histórico de Barracas.

Salar, que trabaja desde una mirada personal que combina interiorismo, diseño, ejecución y una impronta de “rebeldía artística”, recibió este año el Premio Roca a la Mejor Exhibición de Producto en Casa FOA.

1. Madera para sumar calidez

Una de las primeras claves para transformar el baño es trabajar con materiales que generen una sensación de refugio. Salar propone incorporar revestimientos símil madera, que pueden llevar rápidamente a la atmósfera de una cabaña o incluso de los tradicionales baños japoneses, los onsen.

“La madera aporta calidez siempre y nos da ganas de permanecer en el espacio”, explica.

No necesariamente tiene que tratarse de madera natural. Los revestimientos actuales permiten incorporar el aspecto y la textura visual de este material en zonas donde se necesita mayor resistencia a la humedad.

La idea es que el baño deje de sentirse frío o exclusivamente funcional y empiece a transmitir una sensación más envolvente y cálida.

2. Textiles que inviten a quedarse

Las toallas, las alfombras y otros textiles también tienen un papel importante en la experiencia. En un ambiente dominado por superficies duras —cerámicas, porcelanatos, vidrio—, sumar texturas suaves puede modificar inmediatamente la percepción del espacio.

Para Salar, “los textiles mullidos y suaves de calidad son fundamentales para sentirse cómodo”.

Una buena toalla, una alfombra agradable al tacto o incluso una bata pueden hacer que el momento posterior a la ducha se convierta en parte de ese ritual de bienestar.

3. Una ducha lo más amplia posible

Si hay un sector al que conviene darle protagonismo es la ducha. “La zona de la ducha sea lo más amplia posible dentro del espacio”, recomienda Salar.

Además de ganar comodidad, ese sector puede convertirse en el corazón visual del baño. Para reforzar la conexión con la naturaleza, el diseñador propone utilizar porcelanatos símil piedra en las paredes, que aportan una estética más orgánica y, al mismo tiempo, resultan adecuados para un ambiente donde el agua tiene un papel central.

La combinación entre una ducha generosa y materiales que recuerdan a la piedra puede generar una sensación de naturaleza más bruta, casi como si el baño fuera un pequeño refugio dentro de la casa.

4. El perfume también diseña el espacio

Hay un elemento que muchas veces queda fuera de los planos de interiorismo, pero que puede modificar por completo cómo se percibe un ambiente: el aroma.

“La fragancia es sumamente importante, es el primer sentido que se aprecia al ingresar al espacio”, señala Salar. Por eso recomienda pensar el perfume del baño desde el comienzo y no como un detalle agregado al final.

La pregunta, propone, es sencilla: ¿cómo te gustaría que estuviera perfumado el espacio?

Las respuestas pueden orientar toda la atmósfera: flores para una sensación más delicada, maderas para un clima cálido y envolvente o cítricos si se busca una experiencia más fresca.

El aroma, en ese sentido, funciona como una capa invisible del diseño.

5. Más luz natural para crear amplitud

La última clave tiene que ver con la luz. Salar propone intentar generar la mayor cantidad posible de iluminación natural y, cuando la arquitectura lo permite, incorporar recursos como claraboyas, paños fijos vidriados o grandes superficies transparentes.

El objetivo es que el baño se sienta abierto, luminoso y conectado con el exterior. “Etéreo con calidez” es la sensación que busca construir.

Cuando no es posible sumar una abertura nueva, también se puede trabajar con los recursos existentes: colores claros, espejos, superficies que reflejen la luz y una iluminación artificial cálida pueden ayudar a generar una percepción más amplia y agradable.

Un baño pensado como experiencia

Las cinco ideas tienen algo en común: no buscan solamente que el baño sea más lindo, sino que pueda convertirse en un espacio de bienestar dentro de la casa.

Materiales que recuerdan a la naturaleza, textiles agradables, una ducha cómoda, un aroma elegido especialmente y la mayor cantidad posible de luz natural construyen una experiencia que empieza antes de abrir la canilla y continúa después de salir de la ducha.

Esa es también parte de la propuesta que Salar lleva a Casa FOA 2026, una edición que invita a pensar los espacios desde la transformación y la experimentación. La muestra abrió sus puertas el 1° de octubre y puede visitarse hasta el 1° de noviembre en el histórico edificio de Barracas, donde reúne más de 40 propuestas de arquitectura, interiorismo, paisajismo y arte.

Máximo interiorismo en Casa FOA 2026: Espacio 13

Para conocer el trabajo de Máximo Salar: @maximointeriorismo y maximointeriorismo.com.

Entre los ejemplos que más llamaron la atención aparecen las casas de Nicolás Cabré y Rocío Pardo y de Mauro Icardi y la China Suárez. En ambos casos, la piscina ocupa un lugar central en el exterior, aunque las elecciones de diseño son completamente diferentes.

La “mini playa” de Nicolás Cabré y Rocío Pardo

Nicolás Cabré y Rocío Pardo encontraron una manera particular de llevar un pedacito de la playa al jardín de su casa. El actor transformó la piscina que tenía originalmente y creó un espacio inspirado en el mar. El proyecto modificó el tradicional borde de la pileta para reemplazarlo por una terminación que simula arena clara. El resultado busca generar una transición más natural entre el agua, el jardín y la vegetación que rodea la vivienda. La pileta tiene bordes irregulares y un diseño que se aleja de las piscinas rectangulares tradicionales. El agua cristalina y el fondo claro completan el efecto de una pequeña playa privada dentro de la propiedad. “Queríamos el mar en casa, y acá está”, había expresado Cabré al mostrar el resultado de la transformación en sus redes sociales.

El sector exterior mantiene la estética despojada que caracteriza al resto de la vivienda. La casa combina líneas simples y fibras naturales, una paleta de colores neutros, mientras que los grandes ventanales conectan los ambientes interiores con la galería y el jardín. Alrededor de la piscina se distribuyen espacios para descansar y disfrutar del aire libre. La vegetación y los materiales naturales refuerzan la intención de crear un ambiente relajado, más parecido a un refugio de vacaciones que a una piscina tradicional.

La pileta de la casa de Mauro Icardi y la China Suárez

Muy diferente es el concepto que eligieron Mauro Icardi y la China Suárez para el exterior de su casa en Nordelta. La propiedad, ubicada en el barrio La Isla, tiene una extensa superficie de terreno, grandes ambientes, una galería y un jardín que se extiende junto al lago. La piscina forma parte de un exterior de grandes dimensiones que también incluye un muelle propio y aproximadamente 100 metros lineales de costa sobre el lago. En las últimas semanas, la pareja sumó nuevos elementos decorativos alrededor de la pileta y modificó por completo la imagen del sector. Uno de los cambios que más llamó la atención fue la incorporación de dos grandes estatuas de leones de mármol, ubicadas en los sectores de transición de la residencia. Las esculturas fueron acompañadas por un cerco de balaustres bajos que permite separar visualmente el césped del solárium. También se incorporó un camino sobre el césped para conectar la casa con la piscina y se retapizaron las reposeras con una tela de rayas. La decoración mantiene así una de las características que atraviesan toda la casa: una combinación de elementos clásicos, piezas contemporáneas y objetos de gran presencia visual.

Por otro lado, la galería recorre gran parte de la fachada y se conecta con el jardín, la pileta y el lago. De esta manera, el sector exterior funciona como una prolongación de los ambientes interiores y concentra buena parte de los espacios destinados al descanso. La propiedad tiene además alrededor de 750 metros cuadrados cubiertos, tres suites con terrazas orientadas hacia el lago, una master suite con escritorio y doble vestidor, baño con jacuzzi y una casa de huéspedes ubicada sobre el garaje.

Anne Hathaway y Dua Lipa coincidieron en el mocha mousse, Dakota Johnson llevó un rojo intenso y Gigi Hadid y Anto Roccuzzo apostaron por las llamadas uñas jabón, aunque en dos versiones muy diferentes. Taylor Swift, por su parte, sumó un poco de brillo con una manicura nude acompañada por pequeños strass.

La buena noticia es que todas estas propuestas se pueden adaptar para hacerlas en casa. Solo hace falta encontrar el tono indicado y prestar atención al acabado.

Anne Hathaway y Dua Lipa: el regreso del mocha mousse

El marrón volvió a ocupar un lugar importante entre los colores de uñas y dos celebrities lo llevaron en una de sus versiones más elegantes: el mocha mousse.

Anne Hathaway y Dua Lipa coincidieron con este tono inspirado en los marrones suaves y cremosos, que tiene una apariencia cálida y sofisticada. Lejos de los marrones muy oscuros, el mocha mousse se mueve entre el beige, el café con leche y los tonos tierra, por lo que resulta fácil de combinar y funciona tanto para un look más formal como para uno cotidiano.

Además, tiene una ventaja: no necesita ningún dibujo ni detalle extra para que la manicura se vea completa. El color es el protagonista.

Para copiarlo en casa, podemos buscar un esmalte marrón claro, preferentemente con una base cálida. Si queremos que quede más parecido a las versiones que llevaron las famosas, lo ideal es elegir un acabado cremoso y terminar con una capa de brillo.

Gigi Hadid y Anto Roccuzzo: dos versiones de las uñas jabón

Las uñas jabón se convirtieron en una de las opciones favoritas para quienes buscan una manicura natural, prolija y brillante. Pero Gigi Hadid y Anto Roccuzzo muestran que esta tendencia no tiene por qué verse siempre igual.

Gigi eligió una versión súper transparente y cercana al nude. El resultado deja ver la uña natural y suma apenas una capa de color, con ese aspecto limpio y brillante que caracteriza a esta tendencia.

Anto, en cambio, llevó una versión más blanca y cremosa. En su caso, la manicura acompaña un look súper formal y tiene más cobertura que la de Gigi, aunque mantiene ese acabado prolijo y delicado propio de las uñas jabón.

La diferencia entre ambas es una buena demostración de que podemos adaptar la tendencia. Si queremos algo prácticamente imperceptible, podemos usar una base transparente o un nude muy translúcido. Si preferimos que el color se note un poco más, podemos elegir un blanco cremoso aplicado en capas finas.

Dakota Johnson y las uñas rojo intenso

Dakota Johnson eligió una de esas manicuras que nunca pasan de moda: las uñas rojas. Pero en lugar de un bordó o un rojo oscuro, llevó un rojo fuerte y bien protagonista.

Es una alternativa sencilla para quienes quieren cambiar de color sin meterse en diseños demasiado elaborados. El secreto está en encontrar un rojo con buena pigmentación y aplicar las capas necesarias para conseguir un tono parejo.

También podemos jugar con el largo. En uñas cortas, el rojo queda más descontracturado; en uñas largas, adquiere una apariencia más llamativa.

Y si hay una manicura que vale la pena tener en el cajón de esmaltes, es esta. El rojo funciona prácticamente como un comodín y puede transformar un look sin demasiado esfuerzo.

Uñas diamante

Taylor Swift sumó una cuota de brillo con una manicura nude decorada con pequeños strass. Una propuesta que podemos pensar como uñas diamante y que transforma una base sencilla en una manicura mucho más especial.

La clave está en mantener una base natural. Sobre ese nude, los pequeños detalles brillantes funcionan como protagonistas sin necesidad de cubrir toda la uña.

Y esta es quizás una de las propuestas más fáciles de adaptar en casa. Podemos elegir un esmalte nude, dejarlo secar bien y después colocar pequeños strass en una o varias uñas.

La participante bautizó su preparación como “Parigay” y la elaboró para el desafío de la baguette, que exigía incluir carne cocida, vegetales, un aderezo elaborado y una guarnición. Su propuesta combinó bife de chorizo, vegetales, aceitunas, mayonesa casera y papas fritas.

Cómo era el sándwich que preparó Lizy Tagliani

Para la competencia, Lizy buscó que todos los ingredientes estuvieran distribuidos de manera pareja para que aparecieran en cada bocado. Una de las particularidades de la receta fue la mayonesa casera, que preparó por primera vez. También sorprendió con las papas fritas, otro elemento que, según contó, nunca había preparado antes. La combinación fue bien recibida por el jurado integrado por Damián Betular, Germán Martitegui y Maru Botana. Martitegui destacó especialmente la construcción del sándwich y señaló que tenía “muchas capas de muchos sabores”. Maru Botana, en tanto, lo comparó con una especie de club sándwich de carne y elogió las papas.

El recuerdo de Lizy que la hizo llorar

La devolución del jurado hizo que Lizy hablara sobre el verdadero motivo por el que ese plato tenía un significado especial para ella. La conductora recordó que cuando era chica su mamá preparaba los sándwiches con lo que había disponible en casa. Podían tener fideos u otras sobras de comida, a diferencia de los tradicionales de jamón y queso que llevaban sus compañeros al colegio. “Cuando era chiquita me daba vergüenza ir al colegio con el sándwich porque tenía de todo”, contó Lizy durante la emisión. Según explicó, por esa razón intentaba esconder lo que había dentro para que los demás chicos no lo vieran.

Pero esta vez decidió hacer exactamente lo contrario. En lugar de ocultar los ingredientes, quiso que todos quedaran a la vista. “Ahora quería que se vea todo, porque en esa época lo tapaba porque me daba vergüenza”, explicó emocionada.

La reacción de Wanda Nara

El recuerdo apareció después de que Wanda Nara le preguntara a Lizy si la devolución del jurado la había emocionado. La participante reconoció que sí y comenzó a contar la historia detrás de su preparación. La conductora también destacó el contraste entre aquella infancia y el presente de Lizy. “Lo que es el destino”, expresó Wanda, antes de referirse a la familia que la participante logró construir con el paso de los años. El momento terminó con un abrazo entre ambas y con Lizy agradeciendo por la situación que estaba viviendo. “Siento que hay una mezcla familiar hermosa que me está acompañando”, expresó.

No es la primera vez que Lizy conecta su experiencia en MasterChef Celebrity con recuerdos de su pasado. En una gala anterior, la participante también se había emocionado al hablar de lo que significa para ella desperdiciar comida y recordó las carencias que atravesó durante su infancia. En esta oportunidad, el sándwich tuvo otro significado: aquello que alguna vez quiso esconder se convirtió en la inspiración de un plato que presentó frente a un jurado y que recibió elogios.

Por estas características, puede ser una opción interesante para quienes quieren volver a hacer actividad física después de un período de inactividad, tienen molestias articulares o buscan una rutina que combine movimiento y menor impacto. La evidencia disponible también señala beneficios del ejercicio acuático sobre el dolor, la rigidez y la función física en personas con artrosis de rodilla.

Por qué el aquagym puede ayudar a las rodillas

Una de las principales características del ejercicio acuático es la flotación. Al estar dentro de la pileta, parte del peso corporal queda sostenido por el agua y esto permite realizar movimientos que, fuera de ella, pueden resultar más exigentes para las articulaciones. Caminar, flexionar las rodillas, levantar las piernas o desplazarse hacia los costados son algunos de los ejercicios que pueden hacerse con menor impacto que en tierra firme. Esto no significa que las articulaciones dejen de trabajar: los músculos continúan participando, pero en un entorno que puede resultar más cómodo para algunas personas. En personas con artrosis de rodilla, el ejercicio acuático puede contribuir a mejorar el dolor, la rigidez y la capacidad funcional. 

Por otro lado, el agua también funciona como una resistencia natural. Cada vez que se mueve un brazo o una pierna hay que desplazar el agua, por lo que los músculos tienen que realizar un esfuerzo. La intensidad puede modificarse según la velocidad y la amplitud de los movimientos. Cuanto más rápido y amplio sea el ejercicio, mayor será la resistencia que ofrece el agua. Por eso, una clase de aquagym puede incluir ejercicios destinados a trabajar diferentes grupos musculares, además de movimientos aeróbicos, de movilidad y equilibrio. Otro de los aspectos que se estudian en relación con el ejercicio acuático es su efecto sobre la circulación. El agua ejerce una presión sobre el cuerpo que aumenta a medida que aumenta la profundidad. En las piernas, esa presión funciona de manera similar a una compresión externa y puede favorecer el desplazamiento de la sangre desde las extremidades hacia el centro del cuerpo. A esto se suma el movimiento de los tobillos, las pantorrillas y las piernas, que activa la llamada bomba muscular y participa en el retorno venoso.

¿El aquagym es solo para adultos mayores?

Aunque durante mucho tiempo estuvo asociado principalmente a las personas mayores, el ejercicio acuático puede adaptarse a diferentes edades y objetivos. Una clase puede utilizarse como actividad aeróbica, complemento de otros entrenamientos o parte de un proceso de recuperación del movimiento. La intensidad dependerá de los ejercicios, la profundidad del agua y la forma en que se utilice la resistencia. Además, que una actividad se realice dentro de una pileta no significa necesariamente que sea fácil: una clase bien planificada puede representar un desafío físico importante.

Dónde hacer aquagym en Buenos Aires

En la Ciudad de Buenos Aires y alrededores existen distintas alternativas para practicar gimnasia acuática, desde clubes y gimnasios privados hasta propuestas municipales.  Como cualquier actividad física, el aquagym debe adaptarse a las condiciones y objetivos de cada persona. Si existen dolores persistentes, una lesión, una enfermedad crónica o un problema circulatorio diagnosticado, es conveniente consultar previamente con un profesional de la salud.

También es importante comenzar de manera progresiva y elegir una clase acorde al nivel de entrenamiento. El hecho de que el ejercicio sea de bajo impacto no significa que no requiera esfuerzo.

American Sport

American Sport Palermo ofrece aquagym como una actividad orientada al movimiento articular sin impacto, además de otras propuestas acuáticas como Hidro Fit y Aqua Zumba. Tiene sedes con actividades de agua en Barrio Norte, Palermo y Caballito. Los horarios de las clases pueden variar según la sede y el día.

Calipso Club de Salud

CALIPSO Club de Salud cuenta con clases de aquagym en su natatorio de Camarones 1646, en la Ciudad de Buenos Aires. La actividad apunta a mejorar la capacidad cardiorrespiratoria y el acondicionamiento físico neuromuscular, aprovechando la resistencia y la menor gravedad que ofrece el agua. El establecimiento solicita certificado de aptitud física anual para realizar la actividad.

Puerto Libre, San Isidro

En la zona norte, Puerto Libre, en Martínez, cuenta con una escuela de natación y aquagym dentro de su propuesta de actividades para adultos mayores. El predio municipal tiene cinco hectáreas y está ubicado junto al Río de la Plata. Además del aquagym, ofrece natación, pileta libre, yoga, tai chi y otras actividades recreativas y deportivas. La propuesta de gimnasia acuática tiene una larga trayectoria en el lugar y combina ejercicios de brazos y piernas, movilidad articular, trabajo aeróbico y fuerza.

El viudo: hasta que la muerte nos separe

Todavía no nos recuperamos de La muerte de la esposa del pastor que Netflix ya nos metió de lleno en otra increíble historia de matrimonios que terminan en asesinato. Se trata de El viudo: Hasta que la muerte nos separe (The Widower: 'Til Death Do Us Part), nueva película a cargo de Chris Smith (Tiger King).

En apenas una hora y media, el documental muestra cómo un periodista y un detective revelan la verdad sobre un asesino que ocultaba una serie de matrimonios fallidos y muertes sospechosas.

La historia real de El viudo, nueva película de Netflix

El protagonista de esta historia es Thomas Randolph, un hombre de Las Vegas con un turbio historial matrimonial que es investigado a partir de la sospechosa muerte de su sexta esposa, Sharon Causse, asesinada a tiros en su casa en 2008.

Randolph denunció que un intruso ingresó a su hogar y mató a su mujer, y que inmediatamente él mismo le disparó y asesinó al atacante. Lo que comienza con un caso de justicia por mano propia pronto va a despertar las sospechas del periodista Dan Slepian y el detective Dean O'Kelley, develando el prontuario de quien en realidad es un depredador que acumula 4 esposas muertas.

El documental sigue esa investigación como si fuese en tiempo real, viendo cronológicamente los avances y descubrimientos macabros que van haciendo mientras el "carismático" Randolph se dice inocente y cree estar más allá de la justicia.

Thomas Randolph: el asesino de esposas en el nuevo true crime de Netflix

Así, seremos testigos de escalofriantes revelaciones sobre este hombre que se casó 6 veces, manteniendo un modus operandi increíble que generalmente acababa con una esposa muerta, un seguro cobrado y un escape asombroso de las garras de la ley.

Yendo hacia atrás en el tiempo desde la muerte de la sexta esposa, conoceremos a las mujeres anteriores de El Viudo: las que quedaron con vida cuentan cómo lograron salir de la relación tóxica que mantenían, mientras otras ya no pueden hablar.

Su segunda esposa, Becky Gault, había fallecido en 1986 en lo que primeramente se consideró como suicidio, pero posteriormente se acusó a Randolph de asesinato y logró ser absuelto.

Con su quinta esposa, Frances Randolph, el final sospechosamente trágico volvió a repetirse. Para tratar una afección cardíaca preexistente, ella se sometió a una intervención quirúrgica de la cual se recuperaba favorablemente hasta que Randolph afirmó que falleció en el hospital, alegando negligencia médica.

No vamos a spoilear cómo concluye la historia (aunque un vistazo rápido en internet se los puede revelar), solo decir que Netflix ha encontrado otro espécimen digno de estudio, un hombre que no tiene pruritos a la hora de sentarse ante cámara y, entre risas, alegar su inocencia mofándose de un sistema penal al que constantemente logra eludir, pese a las inequívocas pruebas de su perverso accionar.

Cuándo y dónde ver El viudo: Hasta que la muerte nos separe

El viudo: Hasta que la muerte nos separe está disponible para ver en Netflix desde el 30 de septiembre de 2026.