La reina Charlotte: así se crearon los looks más icónicos de la serie de Netflix

Conocimos a la reina Charlotte en Bridgerton, ¿hubo algún desafío especial construir la versión joven de un personaje que ya todos conocíamos?

Laura Frecon:sin dudas quisimos homenajear a lo que ya se conocía de Charlotte en Bridgerton, pero como nuestra serie sucede tantos años antes de lo que ya conocíamos, en otro período de tiempo, realmente queríamos contruir este ambiente de una energía hermosa, súper fashionista, de telas livianas y aereadas que -sin dudas- se inspiran en la época pero la llevan a otro nivel.

¿Sienten que hay algún elemento -texturas, colores o hasta siluetas- que definan a esta versión joven de la reina?

Lyn Paolo: creo que para nosotras la clave fue el tipo de tela que elegimos, porque fuimos por un material muchísimo más suave y también decidimos que sean con mucha menos estructura. Así que, cuando la joven reina Chalotte se mueve -con su cuerpo- tiene un espectro muchísimo más grande de movimiento. ¡Ella puede correr! Puede retorcerse, mientras que el personaje de Golda está mucho más "estacionado", ¿no? La vemos sentada en el trono, en su mesa del té. También cambiamos un poquito los materiales con los que trabajamos el vestuario que la propia Golda usa en Queen Charlotte, como para conectarlo con el personaje de India.

Charlamos con Golda y ella nos dijo algo que amamos: "Queen Charlotte es alguien que siempre supo y estuvo segura de su valor". ¿Cómo se refleja eso en su vestuario?

Lyn Paolo: creo que es algo que vemos muy claro en el primer episodio, ¿no? Cuando llega, le dicen: "Ahora sos esta persona". Ella lo acepta en un primer momento pero, después de conocer a George, dice: "Me tengo que cambiar". ¿Ella tenía solo 17 años? Digo, para una persona que solo tiene 17 años... WOW. Amo cómo Shonda la construyó, amo que sea una mujer poderosa, amo cómo le habla a su marido y 100% creo que se refleja en su moda. Es algo que vemos hasta en los últimos capítulos cuando ella está con sus hijos y dice: "Esta es mi marca en la Historia y no seré borrada".

Vieron que, muchas veces, cuando miramos una foto nuestra del pasado una de las primeras cosas que notamos es la ropa. Desde el "¡Ay dios! ¿Cómo eso estaba de moda?" a "Sigo amando esa prenda", pasa de todo. ¿Cómo creen que sería la reacción de la reina Charlotte haciendo ese ejercicio?

Laura Frecon: estoy segura que siempre va a amar alguna de las piezas que usa en su cabeza. Digo, tiene unas joyas absolutamente increíbles. Hicimos un pequeño juego con las joyas, las que usa Golda están conectadas con algunas de las que utilizó India en la coronación. 

Lyn Paolo: totalmente. Pero también siento que el personaje de Golda no es alguien que mira hacia el pasado, ella es todo sobre el futuro... sobre mantener su poder.

Casi en un ejercicio creativo: ¿qué tres consejos fashionistas creen que Queen Charlotte nos daría?

Lyn Paolo: siento que esto va a sonar un poco como un cliché, pero creo que ella nos diría que siempre nos paremos sobre nuestro propio poder y que seamos mujeres fuertes. Algo como tener los zapatos correctos, ¿no? Es algo que hablamos mucho con India porque queríamos que ella siempre pudiese caminar cómoda y moverse como lo deseara. 

Diría: sé honesto a vos mismo. No sigas la moda, elegí las piezas que sientas que reflejan algo de lo que querés contar pero seas simplemente un seguidor.

Laura Frecon: sí, iba a decir: "No tengas miedo de ser vos mismo y usá lo que sientas que es lo correcto para vos, lo que te haga sentir cómodo a vos". Creo que eso es algo que la joven Queen Charlotte nos diría porque pensemos que ella llega a la corte con su viejo estilo y no quiere conformarse, quiere ser ella misma con sus vestidos y con su pelo.