Las hijas: la obra dirigida por Adrián Suar que emociona con humor, dolor y ternura

¿Y qué podemos decir de este power trío de actrices? Julieta Díaz aporta una presencia terrenal: su María José es quien más siente la responsabilidad, quien más voces escucha, quien más duda. Soledad Villamil y su Inés nos ofrecen cierta elegancia en el dolor, una voz que tiembla, una supuesta autoridad de "hermana mayor" que se va quebrando cada vez más en sus propias rigideces. Y Pilar Gamboa, con su Roberta, nos pone en escena la revelación emocional, la chispa que va oscilando entre la furia contenida y la ternura más pura. El trío funciona porque se deja ver, porque se permite equivocarse, porque se permite quebrarse. Porque mientras ellas debaten, discuten y esgrimen sus argumentos, también somos nosotras quienes vamos coincidiendo, por momentos, con cada uno de sus sentires y razonamientos.

En un texto contundente, Asturzzi logra algo que no es sencillo: hablar de Alzheimer, de envejecimiento, de enfermedad sin lástima y con complejidad. No necesita golpes dramáticos exagerados: se sirve de lo mínimo, de lo doméstico, de lo que pasa adentro de una casa, entre voces que se levantan, silencio que pesa, confesiones tardías. Y Suar, debutando en el teatro con esta obra, demuestra oficio: no se recuesta en los nombres, ni en una mirada que se regodea en la nostalgia, ni tampoco en el prestigio de su elenco; dirige como quien sabe que lo que importa acá es el corazón del asunto, no el lujo ni los trucos escénicos (aunque hay algunos muy efectivos que no vamos a spoilear).

Los diálogos no solo tienen buen timing, sino que también tienen filo. A veces, la emoción pide un silencio. Otras, descomprime con carcajadas. Y lo sustancial es evidente: "Las hijas" emociona, hace reír, hace temblar. También hace pensar. Porque nos despierta el deseo de abrazar lo que uno tiene, de mirar a los padres como seres que cambian, de aceptar que somos hijas, mientras que podamos sostenernos en serlo. También es una obra sobre la hermandad; así como cuando uno maratoneaba la serie This is Us y podía advertir que esos padres habían sido bien distintos para cada uno de sus hijos, sucede lo mismo con los padres: cada hijo lo recordará como puede, a partir de sus propias experiencias, sus propias contradicciones, sus propios deseos. Y eso es un milagro.

Al salir de la sala, es imposible la indiferencia. Porque a todos alguna vez nos ha tocado o nos toca hoy estar ahí: todos somos hijos o hijas de alguien, todos hemos visto a padres y/o abuelos envejecer o sufrir enfermedades que no queremos. Y por eso la sensación es la de tener el corazón un poco más pesado, quizás la garganta anudada, pero también eso convive con unas ganas tremendas de decir lo que hace tanto no se dice. Esa es la clase de teatro que necesitamos, en definitiva: aquella que interpela, que atraviesa, que deja huella. Las hijas es una invitación a mirar nuestra propia historia con ternura feroz.