¿Qué es el queerbaiting y cómo representa el cine LGBTQ+ a las diversidades sexuales?

Específicamente, el cine con temática LGBTQ+ ha sido refugio y compañía para soledades atravesadas por la discriminación y las injustas violencias. En esas pantallas, dicho colectivo ha hallado, por momentos, un lugar seguro —o no tanto, como veremos más adelante—, un espacio de pertenencia y de visibilización de aquello que siempre existió, incluso bajo la forma del tabú.

Además, el cine LGBTQ+ crea cultura, ya que muchas veces los filmes narran historias inspiradas en hechos reales, lo cual implica una inclusión genuina y no forzada: lo que sucede en la vida también sucede en el cine, y viceversa. Allí se produce un intercambio muy nutritivo para la ficción: observar, escuchar y retratar al otro con respeto y sin juzgar, al menos en un escenario ideal.

Ahora bien, cabe destacar que, históricamente, las diversidades o disidencias sexuales fueron representadas mediante guiones y escenas —nada inocentes— que oscilaron entre la ridiculización y los finales infelices o trágicos, como asesinatos, suicidios o desamores patologizados. De este modo, se reprodujeron distintos estigmas, como considerar a estas personas “pecadoras”, “enfermas” o portadoras de “trastornos mentales”. Estas representaciones sociales negativas sobre la salud mental o el “estilo de vida” de las personas LGBTQ+ también construyen sentido, ideas cerradas y acciones discriminatorias condensadas en un inconsciente colectivo que se manifiesta en discursos profundamente estigmatizantes y con una clara posición antiderechos hacia dicha comunidad.

El término queer se refiere a las personas cuya orientación sexual o identidad de género no encajan dentro de los modelos tradicionales, como el cisgenerismo —la idea de que la identidad de género coincide necesariamente con el sexo asignado al nacer— o la heterosexualidad obligatoria. Se trata de una noción inclusiva que comprende a toda la comunidad LGBTIQANB+. Queer significa “poco convencional”, “raro” o “extraño” y, en sus orígenes, fue utilizado de manera despectiva.

Por su parte, baiting proviene del inglés bait, que significa “cebo” o “anzuelo”. En el lenguaje digital y coloquial, hace referencia a comentarios, publicaciones o acciones diseñadas para manipular, captar atención o generar reacciones intensas.

Entonces, el queerbaiting es una técnica de marketing mediante la cual —especialmente en el cine y las series— se insinúan vínculos o personajes LGBTQ+ para atraer a este colectivo, sin confirmar nunca de manera explícita esa representación. El objetivo es captar el interés del público mediante una inclusión superficial, ilusoria o ambigua, funcionando como un “anzuelo” que busca generar conversación, polémica o consumo masivo.

Para ejemplificar el queerbaiting, podemos mencionar escenas de Lightyear (Disney y Pixar, 2022), donde aparecen dos madres criando a un hijo.

Cabe señalar que esta película fue prohibida o censurada en, al menos, 14 países debido a una breve escena en la que la comandante Alisha Hawthorne —mejor amiga de Buzz— forma una familia con otra mujer, se toman de la mano y se besan. Es decir que, más que generar inclusión, la controversia fue tan grande que produjo el efecto contrario: rechazo y repudio en sectores conservadores.

Para concluir, incluso frente a personajes secundarios LGBTQ+, todavía circulan discursos como: “Imponen que mi hijo se vuelva gay”, “No hagan lobby con su estilo de vida” o “Llévense su ideología de género”. El queerbaiting busca precisamente ese clic, ese “like” y esa visualización masiva, intentando quedar bien —o mal— con todos los sectores para que la película genere ruido mediático, incluso a costa de producir cancelaciones o polémicas artificiales.