Valeria Sol Groisman, en su novela Vantablack, habla de deseo y amistad con humor y rebeldía

- El título Vantablack alude al pigmento más negro del mundo, pero también a un estado emocional. ¿Qué simboliza en tu novela?

- El Vantablack me sirvió para pensar la pérdida de sentido en un mundo donde la productividad parece ser el único objetivo. Me pregunté qué le pasa a una artista que siente un bloqueo tan grande que deja de crear. Para mí, la oscuridad también tiene la potencialidad de la esperanza. Mucho de lo que nos pasa es cuestión de percepción.

- La historia empieza con una carta dirigida a una jueza. ¿Por qué elegiste ese recurso tan íntimo?

- Me costó decidirlo, porque hoy ya casi nadie escribe cartas. Pero Raquel, la protagonista, pertenece a una generación para la cual escribir era un modo de intimidad y paciencia. Me gustaba la idea de que el lector se metiera en ese mundo privado, como si abriera una ventana indiscreta.

- Raquel es un personaje octogenario, lúcido y frágil a la vez. ¿Cómo trabajaste esa voz?

- Quería que no respondiera al estereotipo de ‘abuela’ o ‘jubilada’. Me molesta mucho esa mirada reduccionista. Raquel se permite mostrarse vulnerable, pero también irónica, genuina y deseante. Una mujer que ya no quiere actuar un guión ajeno.

 

- El disparador es una cena con hongos alucinógenos. ¿Qué buscaste explorar con ese detonante?

- Me interesaba pensar cómo una sustancia puede alterar percepciones, recuerdos y vínculos. Y también me fascinó investigar el mundo fungi y cómo los hongos funcionan en red, algo que dialoga con la propia trama: las amistades, las traiciones y la manera en que nos conectamos.

- La amistad entre Raquel y Beba, que se rompe tras décadas, es central. ¿Qué quisiste contar sobre la amistad cuando envejece?

- No creo en las amistades como vínculos inquebrantables. Son relaciones dinámicas, a veces funcionales, otras desgastadas. Me interesaba mostrar que también pueden quebrarse, y que de ese derrumbe nace el conflicto literario, la trama.

- ¿Qué descubriste al narrar desde la vejez sobre deseo y dignidad?

- Que la solemnidad que le atribuimos a los mayores es una pavada. Recuerdo a una mujer mayor que me dijo: ‘nosotros también queremos irnos de joda’. Eso me marcó. No quería personajes acartonados, sino vitales, con deseo, con rabia, con humor.

 

- Hablás mucho del humor como forma de resistencia.

- El humor es lo único que nos salva. Y en la vejez, donde el cuerpo y la memoria cambian, es aún más necesario. No veo otra manera de transitar esa etapa sin risa.

- En definitiva, ¿qué significa para vos “seguir brillando” en la última etapa de la vida?

- Tiene que ver con seguir haciendo lo que nos da plenitud, pero también con el derecho a seguir siendo mirados y escuchados. Vivimos en una sociedad que niega la vejez y la vuelve invisible. Yo quise correr esa mirada y devolverle dignidad y deseo.

Por Andrea Albertano, gentileza para OHLALÁ! @andreaalbertano